Meglepődtem. Nem is kicsit. Amint megláttam a stáblistán Will Ferrell és Awkwafina nevét, már keresztet is vetettem az olyan komédiára, amin jól szórakozom, esetleg nevetni is tudok. De ez a film nem lett gagyi.

Az első, hogy nem csak komédia. Alapvetően az, de a Quiz Lady mesélni akar arról is, hogy a család és a testvérek akkor is összetartanak, ha nagyon más személyiségek. A film annak is a meséje, hogy Anne ráébred arra, hogy a nővére talán felelőtlen, beleugrik a dolgokba és nincsenek tervei, de érte messzire képes elmenni, segít neki és számíthatnak egymásra. Hogy nem csak idegesítik egymást, lehetnek egymás támaszai és jót tesznek egymásnak. Simán benne van a filmben az, hogy mennyire kellenek azok az emberek az életünkbe, akik kimozdítanak minket a komfortzónánkból. Anne számára ez Jenny, aki meg stabilitást és normalitást kap a húgától.

Mellette pedig komédia, amiben az introvertált, magának való lánynak el kell mennie a kvízműsorba és elég pénzt nyernie, hogy megmentsék a kutyájukat. (Szerencsétlent az anyjuk tartozása miatt elrabolták, és csak akkor adják vissza, ha rendezik a szerencsejáték tartozást.) Jellemző különben, hogy a maffiózók annyira állatbarát egyének, hogy elkényeztetik az állatokat, és a megszerzett pénz java is arra megy el, hogy az állatorvost és az állatok ellátását fedezzék. Vagyis, abszolút családbarát a történet. A testvérek marják egymást, míg rá nem jönnek, mennyire szeretik egymást. A szomszéd, idős özvegy folyton beszól nekik, de a mogorvaság alatt még Jenny-vel is össze tud barátkozni.

Díjaztam azt is, hogy nem altesti poénokkal pakolták tele a filmet. A lányok múltbeli történetében van csak egy kakis történet, a jelenben a legdurvább az, amikor Jenny segíteni akar ellazulni a húgának, akinek ad egy kis drogot. Anne meg bedrogozva nincs magánál és képzeleg.

Jópofa keretet jelentett maga a kvízshow is. Csak egy része nem tetszett - ebben egyezett az ízlésem Anne-nel. A végére betett, inkább szerencsém alapuló forduló, amiben mutogatni vagy beszélni kellett. Annak inkább az Activity-ben lenne helye, nem egy tudás alapú műsorban. De, ha a kvíz, akkor kénytelen vagyok megjegyezni, hogy mennyire szerethető és szimpatikus volt most Ferrell karaktere és alakítása is. Egészen más, mint a lökött és karikatúra alakok, amiket megszoktam tőle.

Awkwafina és Sandra Oh is telitalálat. Pláne, hogy megcserélték a szokott felállást. Most Awkwafina a komoly, míg Sandra Oh az örök gyerek testvért játszotta. Meglepően jól. Nem éppen a komikusi vénája miatt emlékszem rá, de kifejezetten jól állt ez is a színésznőnek.

Nem látványfilm, de egy értelmes komédia. Családi üzenet, korrekt szereposztás. Legfeljebb egy erősen közepes filmet vártam, de ezt szerettem.

Ugyan nem ebben a sorozatban, de az egyik hasonlóban elhangzott, hogy baj van a világgal. Mutatja ezt az is, hogy a sorozatgyilkosok lesznek a sztárok. Az ő nevüket ismerjük, készülnek róluk a műsorok, olvasunk róluk. Rajongóik vannak. Az már nem megy, hogy azokra is emlékezzünk, akiknek elvették az életét.

Valami hasonlót ebben a showban is sikerült megfogalmazni. A végére látjuk, hogy Dahmer rajongói leveleket kapott, pénzt küldtek neki a börtönbe és mondhatjuk, hogy hírhedt híresség lett. Sztár. Viszont, azt évek kitartó munkájával sem sikerült elérni, hogy az áldozatoknak egy emlékparkot létrehozzanak. Itt ugyan kiemelik, megmutatják őket, de a végére akkor is csak azzal néztem szembe, hogy Jeffrey Dahmer nevét és tetteit ismerem, most még arra is lenne elméletem, hogy mi mozgatta - legalábbis a sorozat alapján. De az áldozatok nevét nem tudom, legfeljebb Tony maradt annyira meg, hogy az archoz/történethez nevet is társítsak.

Dahmer különben is az egyik legismertebb. Sok mindenben emlegetik, legutóbb talán a Criminal Minds legutóbbi évadában, amikor Eliasnak azt ecsetelték, hogy a hozzá hasonlókat levadászták a börtönben és ott haltak meg áldozatként. Példának hozta Dahmert. Itt a végére ezt láttuk is.

De az már a vége. A sorozat meglepően éretten igyekezett egy ennyire bomlott elme és gondolkozás mögé nézni. Talán soha nem tudjuk meg, mi is zajlott a sorozatgyilkos fejében, de itt egy egészen hihető verziót kapunk. Szépen fel van építve olyan részletekből, mint a szellemiekben nem egészséges anya, ahogy az elhagyástól való félelme extrém megoldást fordul át, vagy éppen a szégyen a szexualitása miatt. Nem akarja szimpatikussá tenni a főszereplőjét, nem mossa ki a bűneiből és bőven van ördögi pillanata. Csak éppen egy embert mutat, aki szörnyeteg volt, de igyekszik megfejteni, miért lett az.

Ryan Murphy különben is szereti azt feszegetni a műsoraiban, hogy a homoszexuálisok milyen megbélyegzésnek vannak kitéve és ez miképpen torzítja el őket. Vagy milyen nehezen lehetnek önmaguk. Kevés a sikertörténet. Ahogy belegondolok, miket néztem mostanában tőle, éppen hogy a megbélyegzés, szégyen, ráégetett tabu miatt löki őket a gyilkosságok felé. Aaron Hernandez éppen futó története, a már lement Menendez fivérek története. De a Dahmer is nagyon illik a sorba. Nagyon megvan a filmes üzenete, és lassan már azt tartom elképesztőnek, hogy mennyiféle zsánerben képes ezt elmesélni.

A sorozat különben a témái ellenére meglepően szalonképes. Ez éppen olyan történet, amiből olyan filmet lehetne forgatni, hogy hányás nélkül ne lehessen megnézni. Van benne nekrofílián át hullák darabolásáig és fogyasztásáig minden. De az igazán tabudöntő részeket elhallgatják, legfeljebb sejtetik vagy beszélnek róla. Dahmer nem csapott Hannibal Lecter-féle vacsorákat. Ez  igaz a beletett szexualitásra is. Talán egy pucér fenék volt a legmeztelenebb jelenete, és sem szexet, sem erőszakot nem mutat totál. Egy maszturbálás van benne, de az is inkább csak sejtetve. 

Mindezen túl sokkal fontosabb a történet számára az okok feltárása. A családi háttér, a kapcsolatrendszer, a lelki út. Vagy éppen a rendszer igaztalansága. A rendőröket, akik visszakísérték a 2. áldozatát a gyilkoshoz, aki aztán meg is ölte a fiút és megette, aztán az év rendőrének választották. Felmerül a kérdés, hogy azért tudott-e Dahmer annyi ideig működni, mert meleg és színes férfiakat vadászott le. Simán ki lehetne jelenteni, ha pl. fehér szőke nők ellen teszi ugyanezt, pillanatok alatt országos nyomozás, botrány és komoly nyomozás lett volna. Itt meg röhejes, mit meg nem úszott.

Nem látványshow, a színészeknek kell eladni. Murphy az egyik visszatérő színészének vállára tette a sorozatot. Evan Peters meg is hálálta a bizalmat. Szerintem jól elkapta az egy rakás szerencsétlenség és a szörnyeteg közti váltásokat.

Bár, összességében szerintem azon múlik, kinek mennyire fekszik a sorozat, hogy mit tud kezdeni a Murphy erőltette témákkal, üzenetekkel. Mivel hetiben nézem az Aaron Hernandez-sztorit, nekem ez ahhoz képest kevésbé szájbarágós és belemagyarázós. Hernandezből a szexualitása áldozatát faragta, Dahmer legalább megmaradt szörnyetegnek.

Azért azzal eddig is tisztában voltam, hogy a Marvel filmeket erősen kritikával kell nézni. Képregényfilmek, szórakoztatók és látványosak, de a valósághoz nulla közük van.

Mégis, nagyon meg tudott csapni, hogy az Örökkévalók milyen szinten, hogyan írja át a történelmet és a mitológiát, nem is beszélve olyasmikről, mint a Marvel univerzumra tett hatása. Nem véletlen, hogy innen számolom a Marvel-filmek mélyrepülését. Hogy erre nem bírtam rászánni magam 2021 óta, egészen mostanáig. Évek óta hordom magammal nyaralásokra is a telefonom, hogy pl. az éjszakai repülés alatt majd megnézem, de nem. Viszolyogtam, és most sem nagyon más a véleményem, hogy láttam.

A felépítésében volt egy kis hajtóerő, ami tudott tetszeni. Ahogy Sersi, Ikaris és Szipor/Sprite (az üdítőital miatt megértem, hogy neki kerestek valami más nevet a szinkronban) nekiindulnak, hogy összeszedjék a családjuk, és kiderül, ki mivel töltötte az utóbbi évszázadokat. A végére azért már kezdett unalmas lenni és nem volt elég ötletük: Makkari pl. pár száz évig csak lógatta a lábát az űrhajójukon? Mindegy, legalább egy-egy jelenet erejéig volt valami, amit szívesen néztem.

A másik, amiben volt ötlet, hogy a deviánsok - nem biztos, hogy ez volt a nevük, de valami ilyesmi - hogyan fejlődtek és kezdtek harcolni az életükért. Egy ponton én már ott tartottam, hogy az ő történetüket sokkal szívesebben néztem volna. Maguk az Örökkévalók olyan... semmilyenek. Amilyen lehetőségeik, rálátásuk az egész emberiségre és világra, szánalmas, mennyire semmilyenek és jelentéktelenek mindannyian. Ok, a képességeik révén harcolni tudnak, de ennyi. Igazán meg sem lepett, hogy robotok, annyira hiányzott belőlük valami emberibb, érzelmi. 

Néha próbálkoztak humorral, több-kevesebb sikerrel. Kingo hű szolgája lett kijelölve a humoros karakternek, néha sok is volt belőle, de legalább próbálkoztak. Sokkal szívesebben néztem, hány kamerát tud még előkapni, vagy drukkol, hogy legyen még akció, amit felvehet, mint amikor Sersi és Ikaris szenvelegtek. Megjegyzem: Madden a film legrosszabb alakja szinkronban. Sikerült olyan magyar hangot és interpretációt kapnia, hogy ennél csak akkor lenne robotosabb, ha géphangon szólna. Rettenetes.

De ezt több karakterről is el tudom mondani - mármint, hogy rettenetesek. Több ezer évesek, ha azt is számoljuk, amire nem emlékeznek, mert elvették az emlékeiket, több milliárd év óta léteznek. És a többség olyan gyerekes, éretlen, mintha kamaszok lennének. És nem csak Sprite. Kingo mondja egy ponton, hogy kicsit olyanok, mintha Ikaris és Sersi lenne Pán Péter és Wendy, Sprite Csingiling, a többiek meg az elveszett fiúk. Sajnos, nem csak azért telitalálat, mert nem öregszenek. Ennyire gyerekesek is - Druig és Phastos talán annyira nem, de a többiek nagyon.

De nem tudok elmenni amellett sem, hogy mennyire kiakasztott Dane Whitman egész karaktere is. Kb. úgy vette tudomásul, hogy a barátnője 5000 (!) évig volt együtt a férjével, mintha azt vallotta volna be, hogy kering a neten egy ciki videó róla. Annyira szerelmes bugyutának tűnik, hogy már meg is utáltam. Az sem segít, hogy Kit Harington játssza. Már megint olyan felállás, hogy a hősiesebb és értelmesebb Madden játszotta szereplő meghal, míg Havas Béna-Mindig-Vesztes Jon megússza.

Nem szerettem a szereposztást sem. Semmi értelmét nem látom, hogy miért ilyennek építették az Örökkévalókat. Komolyan el tudták hinni, hogy egy nemzet szülöttei, amikor kb. mindegyikük más rasszt képvisel? Filmes/szereposztói szempontból értem a sokszínűséget, de a történeten belül nem. Hayek egy unalmas, megfáradt vezér volt, kb. mintha ő maga is unta volna a karakterét. Madden kapott egy vallási fanatikust, akinek egy érzelem jutott, Sersi iránt és ennyi. Angelina Jolie is jellegtelen és betegesen vékony. Gemma Chan a The Afterparty óta irritál. Kumail Nanjiani, Lia McHugh és Barry Keoghan, akik miatt nem volt film-kikapcsolhatnékom.

Jut eszembe - a Thror-filmből pl. tudjuk, hogy Zeusz él és virul, van egy Héraklész nevű nagyon erős fia is. Akkor miképpen lehet, hogy a lánya nem is a lánya, hanem egy Örökkévaló? Mert Thena bizony Athene. Hogy is van ez? De Odin emlegetése is fájt, hiszen ő része is az MCU-nak.

Ha már fájó pontok. Harry Styles, mint Eros, Thanos öccse? Az komoly sikíthatnék pillanat volt.

A látvány különben Marvel szokott, talán csak a szokásosnál giccsesebb hősruhákban. Egyik rosszabb, mint a másik. Nem kötött le.

De ez lehet a bűvszó. Nagyon nem kötött le ez az egész.

Nem sok mindent néztem a héten, de akkor nézzük ezt a keveset.

Jubileumi évaddal jelentkezett a Dalfutár (s10). De ez nem jelent különösebben semmit. Az elején el is mondják, csinálják, amit szoktak és maga a dalszerzés az ünnep. 3 dal született meg, és mondhatni, most elhallgattam mindent. Ha azért valami rendszert bele akarok magyarázni, az első egy hagyományos rész. Ahogy Hajós szokta. Több típusú emberek összeeresztve és született egy jó dal. A második már befutott, nagyon kész előadók és dalkészítők, férfiak összemunkája. Kompromisszumkészek, összedolgoztak. A harmadik a lányoké, fiatalok és még nem olyan nevek, mint a 'fiús' rész esetében. Ott azért jobban volt egók csatája. Összességében könnyen felvettek azért mindent - olyannyira, hogy a 2. epizódba még egy áramszünetet is bele kellett tenni, annyira könnyen elkészítették a nótát. Szeretem azt is, hogy mennyire emberivé, szimpatikussá teszi a zenészeit a sorozat. Az első részek mindig beszélgetősek, és most is meg tudták mutatni magukat. Jobban, mint amikor a dalt rakták össze. A beszélgetések alatti programok - vegyes. Voltak jók, pl. tetszett a vívás. Hasznos a Keleti körüli takarítás. A sima séta annyira nem fogott meg. Az évad meglepetései? Az nem lepett meg, hogy Caramel milyen munkamorállal dolgozik, mennyire jól énekel. Az egy nagyon profi csapat volt, és ő is nagyon jó volt benne. Schoblocher Barbara hangja nagyon bejött az első csapatból. Tolvai Reni  meg a 3. csapatban volt, és sokkal szimpatikusabbnak találtam, mint a tehetségkutatóban. Ha érdekelne is, hogy az a napszemüveg stíluselem, vagy fizetett reklám. De mindegy is, jó ez a műsor, és ez az évad a jobbak között van.

Megkezdődött a tárgyalás az American Sports Story (s01e09) heti részében. Azt is írhatnám, hogy kiderült az igazság. Aaron letartóztatása, ahogy mindenki magára hagyja - jó, ez nem teljesen igaz. Az anyja meg akarja mutatni, hogy számít neki a fia. A barátnője is kiáll mellette, noha a húga nagyon szeretné, ha elmondaná az igazat a barátja halála kapcsán. Viszont a közvélemény, a Patriots és az ismerősök ellenük fordulnak. Majd még ezen a részen belül le is zajlott a tárgyalás. A trükk az volt, hogy nem Aaron szemszögéből készült ez a rész. Elsősorban a barátnője volt, aki középpontba került. Mit tegyen? Azt nem is firtatták, Aaron miért tette, amit. Érzelmes, feszült rész, de meglepetés nélkül. Mi láttuk, mi történt. Ezt vártuk. Inkább csak az a kérdés, hogy innen mi lesz a zárás. Én már azt tippelném, Aaron öngyilkossága lesz-e a zárás. Érzek rá esélyt.

A helyzet az, annyira nem szerettem ezt a filmet, hogy írni se nagyon van kedvem róla. Egyszerűen nehezemre esik egy olyan részt is találni benne, ami ne lenne elkeserítő.

Talán kezdjük a történettel, mégis csak az mindennek az alapja. Bosszúfilm, de a lehető legrosszabb módon felépítve. Egyszerűen nincs rendesen tálalva, miért most és miért így dolgozik Burntwood. Kb. egy fél életet várt, mire az egyik ember, akin elégtételt kellene vennie, már rég halott is. Mert inkább Largo apját kellett volna levadásznia, de akkor miről szólna a film, nem igaz? Mondjuk, így se sok mindenről. A gonosz minden területen támadja Largót - sikkasztásos botrányt kavar, hogy tönkretegye a W Vállalatot és Largo üzleteit. Elrabolja a fiát. Ellene fordítja a barátokat, merényli és ezeket játssza körbe-körbe.

Largo meg akcióhősként rohan, hogy mindent rendbe tegyen. Nem az eszét, nem a vagyonát, semmi ilyesmit nem vet be, csak mint egy G.I. Joe, ellentámadásba kezd. Egyetlen segítője a kamasz Bonnie lesz, aki vesz videóra mindent, posztol, és igazság szerint ez többet segít, mint Largo akciói. Mert ezért hinni kezdenek Largo ártatlanságában, és így bukik le Burntwood is. Hát igen, nem tervezte, hogy az első akciók után már mindenhol ott lesz a képe és nézhető, ahogy bérgyilkosként lecsap.

Bár, még így is az akció volt a film nézhetőbb fele. Az, hogy milyen trükkel tenné tönkre a céget, és a vezetés mit machinál, egyszerűen buta és unalmas. Rendesen le sincs zárva. Hiányzott az a lépcső is, hogy miután mindent elvettek tőle, hogyan kapja vissza. Varázsütésre oldódik meg majdnem minden - mert Noom szálát nyitva hagyják, Burntwood még él egy trükkel, és egy esetleges folytatás arra ráhúzható lenne. De ezt látva én nem szívesen ismerkednék meg A pénz újabb árával.

Az akciófilmek különben is nehezen kötnek le, ennek sem sikerült. Nincs benne olyan látványelem, ami a monitor elé ragasztott volna. Pedig verekednek, lőnek, menekülnek, stb. És valahogy mégsem. Némileg tévésnek is érzem, meg semmi különös nem jutott bele.

A szereposztás se nyert meg. Komolyan annyira ázsiai piacra szánták, hogy a fél stáb ázsiai gyökereket kapott? Azt viszont nem tudjuk meg, Largo hogyan keveredett össze egy eldugott thai/burmai (?) törzzsel, még családot is ott alapított és a film jelentős része Ázsiában játszódik. Largo Tomer Sisley lett, akit már annyira megszoktam Balthazar dokinak, hogy most szinte vártam, mikor dobja le a pólóját és poénkodik. De Largo más karakter, és nem éreztem a színész számára testhez állónak az akcióhőst. Mert az most Largo szerepe - menekül és harcol. James Franco, mint a főellenség - ezt se tudom hova tenni. Bár, tudom. A szexuális visszaélések, per és egyéb botrány kapcsán Hollywood tiltólistára tette. Maradt neki ez a gagyi. 5 éve ez az első neki jutott szerep. Hát, én sajnálni fogom, ha ez lesz a jövője. Emberként nem tudom milyen, de színészként több van benne, mint egy egysíkú gagyi képregényes főgonosz.

Maradjunk annyiban, hogy ez a film nagyon nem fogott meg. Nehezen is emésztem meg, hogy moziban játszották. Én a tévében is csak késő esti sávba, háttérfilmnek adnám be.

Már a műfaja is érdekes. Nem is nagyon tudom, az ilyesmit minek szokás mondani. Kicsit természetfilm, kicsit ismeretterjesztés, nagyrészt interjú is. De talán nézzük, melyikből mi van benne.

A film egy családot mutat be. Billy Anglia északi részén született, és feleségével ide is tértek vissza. Gyerekük nincs, és bár nem merengenek ezen, azért valami hiányérzet - főleg a férfiban - megvolt. Amikor egy szinte kölyök, kimerült vidrakölyköt talál, befogadja és igyekszik megmenteni. Az állat tölti majd be azt az űrt az életében, amit addig megnevezni sem tudott.

A történetet egyszerre mutatják és mesélik is el a szereplők - vagyis a házaspár. Az hiteles is, ahogy a kamerának mesélnek az életükről, magukról és az érzéseikről. Sok minden szóba kerül, és fejtegetik, miért jelenthet olyan sokat Billy-nek a vidra. Mivel ez nem hagyományos film, az érzelmeket és tetőpontokat nem megmutatja, hanem ezekből az elbeszélésekből értetik meg.

Azt viszont nem tudom hogyan értelmezzem, ahogy megelevenedik köröttük Molly története. Ők maguk kameráztak végig, amíg segítettek neki és szabadon engedték, hogy majd visszatérjen hozzájuk időnként megmutatni magát? Vagy valamiképpen, nem az igazi Molly-val eljátszották a történetet? Egy rész van, amit még eredetinek el is tudok gond nélkül fogadni. Billy építette egy mini házat a vidrának, amibe került kamera és wi-fi. Hogy rögzítse az ottani felvételeket és most megmutassák, ez kerek lenne. De a hétköznapok, amíg Molly nőtt, játszott és tőlük védve nevelkedett? Azt nem tudom, játék vagy igazi.

Mi maradt ki? Az ismeretterjesztés. Miközben Billy megismeri és neveli a vidrát, sokat olvas is róla, hogy tudja, miképpen gondozza. Sok mindenre magától kell rájönnie. Ezek az információk pedig bekerültek a műsorba. Olyasmiket lehet megtudni belőle, minthogy a folyami vidrák élnek a tengerben is, de a bundájuk nem alkalmas a sós vízben való hosszas életre. Ezért rendszeresen le kell mosniuk, meg kell tisztítani magukat a sótól. Itt konkrétan volt egy kis medencéje, amiben fürdött és fürdették. Billy még színes labdákat is vett bele neki, hogy tudjon közben mivel játszani.

Nme kifejezetten izgalmas, inkább egyszerű történet, de az érzelmi hatás eladja. A szeretet, ami feltámadt ebben a férfiban és ahogy ragaszkodott a vidrához. Vizuálisan is igyekeztek beletenni varázst, hogy a nézők is érzékelhessenek valamit abból, amit a család megélt. Csodás vágóképek vannak a tengerről, a szinte lakatlannak tűnő vidékről vagy éppen a vidrákról. (Ez talán természetfilmes is.)

Kedves műsornak találtam és nekem jól esett megnézni. A Lutra kapcsán vannak szép gyerekkori vidrás élményeim, de azért ez a músor aláhúzta, mennyire szép és értelmes állatok.

Tegnap már írtam, hogy most összeértem a két sorozattal, és párhuzamosan haladok a tűzoltókkal és a kórházi történetekkel.

Meg is kell jegyeznem, itt is, hogy mennyire jól sikerült összehangolniuk a két sorozatot. Párhuzamosan futnak egymás mellett, közös szereplőkkel és átívelésekkel, és mégis lehet úgy is nézni, hogy valaki vagy Grey's-t vagy Station-t nem néz, értelmes marad. Ami azért igazán nagy kunszt, mert ebben az évadban két párjuk is volt, akik közül az egyik ebben, a másik a kórházas sorozatban állandó szereplő.

Még mindig áll az is, hogy ebben még tudnak drámai eseteket hozni és igyekeznek is munka közben mutatni a szereplőket. Nem csak annyi van, hogy néha kivonulnak és olyan, mintha csinálnának valamit. A Chicago Fire olyan, nem véletlenül kínlódom már azzal a sorozattal. Ebben jobbak a történetek, bár a mentőt itt is hasonlóan használják. Különben ezen most változtatott és érdekesebbé is tette Ben ötlete, aki egy guruló műtőt helyezett üzembe, ha egyszerűen akarom kifejezni.

Egyszerre mennek a helyi ügyek és a nagyobb, városi politika, ami hatással van az állomás életére. Most éppen új főnökük van, akinek minden a látszat és nagyon csúnya korrupciós és egyéb ügyek kezdenek kiderülni róla. Ben majd bele is áll ebbe, de az majd a 4. évad története lesz.

Voltak nagy halálok, nagy egymásra találások is. A szereplőgárda egyelőre viszont csak csökkent, mert ugyan kapnak maguk mellé egy újoncot, de a végére fel is mond, és a szerelmi szálát is bontják, hogy nyugodtan el lehessen engedni a következő évad előtt.

Ami különben feltűnt, hogy ez a sorozat mostoha a szerelmespárokkal. Mintha itt nagyon nem lenne cél, hogy legalább kicsit megállapodjanak a szereplők. Amint valakik összejönnek, lépnek egy nagyot előre, valami történik. Az egyik fél meghal, a másik megbán mindent és szakítanak, meg hasonlók. Már most irritál az is, amit elkezdtek az Andy - Sullivan párossal. Összeházadtak csak azért, hogy az írok már 1 résszel később azt feszegesség, hogy hiba volt az egész. A Grey's Anatomy is keveri a párokat, de ott megvan a törekedés arra, hogy fix párkapcsolatban éljenek, ha nem is mindig jön össze. Itt viszont mániásan robbantják szét a kapcsolatokat.

De ennek a sorozatnak is megvan a maga húzása, és a másik mellett könnyen le is csúszik. Sokkal élvezetesebb párhuzamosan nézni őket, jelenleg ennek a kis felfedezésemnek örülök.

Egy újabb évad és sok újdonságot most sem fogok tudni összeszedni. A meglevő és gyakran ismert elemekkel főznek és egy nagyából egységes szintet tartanak fenn.

Ebben az évadban két elem volt, amit kifejezetten szórakoztatónak tartottam. Mivel már nézem mellette a Station 19-et, látom, hogyan érnek össze a történetek. Kifejezetten ügyesen dolgoznak, mert nincs szükség egyik részre ahhoz, hogy értsük a másikat. Ami bekerül az egyik-egyik sorozatba, önmagában is értelmes. A kettő együtt, megvan a folytonosság, de nem kényszerítenek, hogy nézzem mindkettőt. Ezt tudtam értékelni. A magánéleti szálakkal is tudtak így játszani. Mindkettő értelmes önmagában, de átlógnak egymásba. Pl. Vic és Jackson kapcsolata.

A másik, az a szál, amikor Alex és még páran a Grey - Sloane-ból egy másik, a környék legrosszabb kórházában kezdenek dolgozni és küszködnek. Ott aztán volt bőven kihívás - alkalmatlan munkaerő, rossz körülmények, maradék felszerelés és hasonlók. Egész másképp érdekes és humoros, mint az alapsorozat.

Különben az ismerős panelekkel dolgoztak. Fontosak a szerelmi szálak és váltogatja is, hogy melyik párokra koncentrál. Meredith és Andrew kapcsolata kihűlőben, de már ott van a férfi, akit Christina irányított errefelé és tényleg is van közöttük kémia. Maggie egy ideig szenved Jackson miatt, de az évad végére egy korábbi ismerőse feltűnik és megint szerelmes lesz. De ott van Richard és Samantha kapcsolata is, gyűlölettel, megbánásokkal és egy elég nagy csavarral. De lehetne még sorolni, tele van magánéleti és szerelmi történettel a sorozat.

Örökbefogadás, születő baba, kis családi szappan - szokás szerint ez is akadt.

Szereplőváltás alakulóban. Az már nagyon elő van készítve, hogy Andrew betegsége több mindent átalakít. Az új dokit már emlegettem. De különben a nagy show Alex távozása, részt is szenteltek neki, de sajnos leginkább csak összevágták. Az új életét, ha Heigl visszajött volna, sokkal jobban meg lehetett volna mutatni.

Még egy téma, ami fontos a sorozatban. Természetesen van munka: műtenek, konferenciára mennek. A legjobb talán az volt, amikor Jackson összerakta egy gyerek koponyáját. Még mindig áll, hogy egyre többet mutatnak.

Egyelőre ennyi, szórakoztató sorozat, elnézem, de újdonság nem sok akad már benne.

Amikor már azt hiszem, nem jön szembe velem már olyasmi, hogy a húszas éveik második felében járó színészek játszanak 16-17 éves középiskolásokat, megnézek valami ilyesmit. Nem tudtam nem arra gondolni, hogy már évek óta mindenki gimiseket játszik. Jaj.

Hát igen, a három főszereplő mind olyasmi szereppel lehet ismerős, amiben középiskolás. Leginkább Griffin Gluck, aki már több Netflix sorozatban és több évadon át volt középiskolás. Rendben, elég gyerekképű, de akkor is. A poén különben az, hogy nem ő a bandában a legidősebb, az egyik női főszereplő ráver kb. 2 évet, ami a fél gimi - és amivel már az egyetemen is öreg lenne, nemhogy a középiskolában.

De mindegy, ezen nem fogok tudni változtatni. Tini szerepekkel lettek ismertek, megint azt játszanak. Nézzük inkább a filmbéli karaktereiket! Gluck a fizikazseni kocka, akit észre sem vesznek, legfeljebb akkor, ha lecke kell, vagy valakit piszkálni akarnak. Pedig sokkal értelmesebb, kedvesebb, mint a menő sportolók. Talán pont ezért bennem fel is ötlött, hogy érdemes lenne utánagondolni a következményeknek. Őt bántották. Neki sikerült beleszeretnie a lányba, aki még nem mert coming out-tal előállni. És ő a fizikazseni. Vagyis, a film végi csavar annyira nem volt meglepetés, ilyesmit vártam. Pláne, mert nem kicsit éreztem feltűnőnek, hogy a 'jövőben' kit látunk és hogyan - plusz, kit nem. Gentry lett Summer, akiért a filmben mindenki odáig van. Csak éppen nem értem, miért. Valahogy nekem nem volt benne az a varázs, ami indokolná, hogy mindenki beleszeret és a halála mennyire összezúzza a családot és a közösséget is. A népszerű lányok klikkbe beleillik, de messze nem az a csodalány, akinek a húgának lefestették a szülők. Madison Bailey a húg, akiben meg ötvözték a másik két szereplőt. Helyes, csinos kamaszlány ő is, csak éppen neki megvan az esze is. Kocka, aki a NASÁ-hoz készül. Summer ilyesmire esélytelen lenne, nem is ilyesmi álmai vannak, inkább a szórakoztatóiparban képzeli el magát. Őt szimpatikusabbnak is éreztem, ha ő viszont a másik oldalról van eltúlozva, Amennyire nem jogos, hogy Summer a sztár, annyira nem hihető az sem, hogy Lucy meg láthatatlan, akit sehol nem fogadnak be.

Azt is mondhatnám, hogy megvannak a klisék: népszerű csaj, kockák, mellékszerepben jönnek a komikus mellékszereplő barátok, a bunkó és menő sportoló és társaik. Kicsit bele tudnám látni a tinifilmek sarkítását is, de annyira nem foglalkozik a többiek. Elsősorban a főszereplő trió mozog és fedi fel magát.

Mert ez Netflix-film, így hiába a slasher alap és a komédiáka idéző színek, meglesznek a csatorna tipikus vonásai is. A rasszokban sokszínűség, vegyes párosokkal és a főszereplők is vegyesek. De az LMBTQ-vonal is jön, az egyik főszereplő éppen szenved azzal, hogy felvállalja, leszbikus. Az kifejezetten fura is, ahogy mindenki mennyire könnyen fogadja ezt, amikor annyira rettegett/nem merte meglépni korábban az igazság kimondását. Vagyis, ezzel máris veszik el a játékidőt a mészárlásoktól és ezekre nyomják rá a tinis magánéleti szálakat. Ha nem lenne ennyire tipikus ez a Netflixen, nem szúrna szemet, így viszont 'már megint' érzetet kelt.

Nem látványfilm, annyira nem, hogy inkább az szúrt szemet, mennyire egyszerűsítve van minden. Egy ponton pl. az időgépre is jön a megjegyzés, hogy sokkal futurisztikusabbnak és menőbbnek képzelték el. A technikai csoda, amire rácsodálkoznak itt, a modern mobil. Szóval, a szemünk nem lesz elkényeztetve. Rájöttem, így ez furcsa annak, aki nem tudja az alapsztorit: adott a kamaszlány, aki nem érhet fel a nem ismert, sorozatgyilkos által meggyilkolt nővéréhez. De egy időgépbe botlik, és ott találja magát azon a héten, amikor a gyilkos végzett pár helyi kamasszal. Mit tesz azon túl, hogy megismeri a nővérét? Naná, hogy mentené, akit tud a helyi kocka közreműködésével. Így már érthetőbb a látványelem rész is, azt hiszem.

De retróval nyakon öntenek és a fülünket is elárasztják. A ruhák, de főleg a zenék. Kissé furcsának is érzem, hogy slasher, horrorféle, de olyan zenei összeállítás megy alatta, ami A csaj nem jár egyedül és hasonlók világát idézi meg. A feszültség, dráma, ijesztés hiánycikk. Egy ponton kapták össze maguk: amikor gyilkosunk az egyik áldozatát a mozgólépcsővel trancsírozza, annak azért volt hatása. De messze az a legdurvább jelenet, távolról és inkább csak sejtetés, mint mutatják.

Egyszer elkopik, de nem teljes figyelemmel. Háttérfilmnek elmegy.

A kis unokahúgom most fedezte fel magának az oroszlánokat. Eddig a pandák mentek, majd a Jégvarázs és az oroszlánok a legújabbak. Keresgetjük, mit lenne érdemes megnézni vele, így bukkantam rá erre a családi filmre.

Az alapötlet kifejezetten cuki: egy kisoroszlánt csempésznének Franciaországba, de sikeresen meglóg a reptéren. A kormányszerv elkapná, de a kicsi egy családi házban köt ki egy kamaszlány mellett, aki még mindig gyászolja 2 éve elvesztett édesanyját. Nem is bír kijönni az apja új párjával, aki pedig nagyon próbálkozik. Mivel a sajtóból folyik, hogy nem céljuk élve elfogni az oroszlánt, Ines a fejébe veszi, hogy hazajuttatja Afrikába a kölyköt. Jó pár virslivel felszerelkezve, az utána szökő fivérével a nagyapjukhoz indulnak, hogy segítsen nekik oroszlánt csempészni. A kormányemberek, a mostoha a nyomukba.

Ami igazából cuki benne, ahogy az oroszlán mászkál köröttük, ahogy nagyon cicásan viselkedik. Lényegesen jobban sikerült a kis King, mint az élőszereplősnek mondott, bár inkább animált Az oroszlánkirály. Azért élő állatnak nem gondolnám, de a hatása pozitív. Tényleg, nagyon aranyos, játékos és lehet drukkolni, hogy életben maradjon és visszakerüljön a rezervátumba.

Humor van annak kapcsán is, hogy az egyik ügynök a fiával ment el dolgozni. A kamasz nagy állatbarát és végig szabotálja az apja munkáját. Kingnek is vannak komédiába illő megmozdulásai. Szerintem a nagypapa, Max dolgainak jelentős része is a humorhoz tartozna, csak éppen az nekem már nem jött át. Inkább idegesített a férfi, mint hogy kicsit is megkedveljem. Életművész, hazudozó - nagyon későn kezd el legalább kicsit kötődni a gyerekekhez és szinte csak a végén kezd el valóban segíteni nekik. Nagyon nem egy pozitív ember. Átver és elhagy embereket.

Francia film, így nem meglepő, hogy egy kis keserédesség is belefért. Nekem ettől még izgalmasabb is, mert nem egy csak cuki, rózsaszín családi film, hanem megvannak a maga drámai paneljei. Elsősorban Ines gyászfeldolgozása, a testvérek közti feszült viszony. De tetszett az is, ahogy beletették, hogy mennyire elítélendő, ahogy a kényelem/lustaság nevében életeket vesznek el. Kinek ártott King? Senkinek. Csak egy kicsi állat. Ok, oroszlán, de itt még nem egy gyilkos vadállat, hanem egy kölyök. Olvastam, hogy az emberi közöny az egyik legnagyobb probléma. Azért halnak a delfinek a halászhálóban is.

'Színészileg' nálam King a legjobb benne, Ines nagy világfájdalma és ahogy a kislány nyomja is ezt, zavart. Ahogy Max ellenszenves vonásai is uralkodnak benne, ahogy írtam is, nem is volt szimpatikus a karakter a végére sem.

Az oroszlán miatt simán nézős volt nálam, de azért az unokahúgomnak még nem vetíteném le. Maximum az oroszlán jeleneteit, de egy kisgyereknek ez még komoly film.