Jövőbeli, harcos, disztópikus, érzelmes.

A jövőben robotok segítik az embereket minden tevékenységükben. Egy takarító azonban meghibásodik, és a tulajdonosát is kártevőnek vélve kiirtaná az asszonyt, aki felveszi a harcot a robottal. (Automated Customer Service) Az utas nem bír aludni a vonaton, és amikor egy különös mezőn megállnak, leszáll cigizni. Figyelmezteti a kalauz, de vonzza az a különös, nagy fű. Nem sejti, mi rejtőzik benne, a vonat pedig indul. (The Tall Grass) Egy testvérpár ki akarja lesni a Mikulást. Sikerül nekik, de nagyon nem azt kapják, amit várnak. (All Through the House) Egy űrcsatában egy pilóta gépe súlyosan megsérül, kénytelen a mellettük levő bolygóra leszállni. Oxigént keresve egy menedékbe megy, de ott szembe kell szállnia a meghibásodott roboteszközzel, ha élni akar. (Life Hutch)

A Netflix idén nem egy sorozatévadot szed ketté, hogy pár hónap eltéréssel mutassák be a két felet. A Lupin is így járt – azt lehet, hogy összevárom, állítólag eléggé zavaró, ahogy nyitva maradt a sztori – és a Love, Death & Robots második évada is két részletben jön majd.

Az első 8 került fel, és mivel ez külön kis történetek gyűjteménye, ezt hamar meg is néztem. Az első évad kifejezetten tetszett, így érdekelt, milyen lesz a folytatás.

Az alap maradt ugyanaz 13-18 perces részekből áll össze az évad, amelyek között nincsen tartalmi összefüggés. A cím megragadja a fő motívumokat. Szerelem, halál, robotok. Vagyis sci-fi, akció és disztópia az alap zsánerei, de most pl. sikerült egy korrekt kis horror szösszenetet is beletenni, amiről szinte azonnal beugrott King kukoricája annak gyermekeivel. Vigyorogtam is volna, ha az Joe Hill tollából származna, de Joe Lonsdale története.

Mert megmaradtak az irodalmi gyökerek is. Szinte minden rész egy-egy neves szerző novellájából kelt életre. Lonsdale mellett John Scalzi, Bacigalupi, Ballard a legismertebbek, magyarul is olvasható szerzők.

Összességében ezekben a történetekben a technika negatív. Egy motívum duplán is előfordul: amikor a takarítórobot meghibásodik és az ember életére tör. Csak az egyik humorral, a másik hagyományos akcióval meséli az eseményeket. 8 résznél különben kár volt kettő ennyire hasonló történetet beletenni. Ha már hasonlóságok: csak nekem ugrott be a Gattaca a testvérpárról, akik közül az egyik génmódosított, a másik még normál kamasz?

A szerelmet most sem érezném fő témának, két történetben van valamennyire jelen. A halál viszont közös téma. Ha nem is halnak meg, közel kerülnek hozzá, és veszélyhelyzetet kell megoldani. Inkább akció és félelmek vannak benne, mint gyengédebb érzelmek.

A humor is az összetevők közé került. Volt egy kedvencem ilyen szempontból, a karácsonyi epizód. SPOILER jön: A szörny Mikulás, aki kb. úgy néz ki, mintha egy Alien egy pókból kelt volna ki, fekete humora szinte fájdalmas. Ahogy megállapította a gyerekekről, hogy jók és kihányt (!) nekik egy-egy becsomagolt ajándékot… ahogy felteszik magukban a kérdést, mi lett volna, ha rossz gyerekek… kész. SPOILER VÉGE.

Egy történet volt benne, amivel meg nem tudok mit kezdeni. Ballard története, melyben egy meztelen óriás holttestét találják a tengerparton. Ha az ember helyett bálna tetem lenne, teljesen normális történet lenne ugyanígy. Emberrel… morbid? Ezen még töröm a fejem, mit akarhattak mondani. Ugyanolyan állat az ember is? Még átgondolom.

Az első évadban elképesztő volt a grafika is. Most is odatették magukat, de sok megoldás nem tetszik. Az első történetben az emberek feje… a hideg ráz tőle. De különben is igaz, hogy elképesztő a környezet ábrázolása, de az emberek jobban működnek, ha rajzoltabbak.

Ami biztos, hogy szórakoztatás és gondolkodtatás is akadt benne. Látszik, hogy mennyi munka van benne, ha az első évad ütősebb is volt. De a 2. felét is biztosan megnézem majd.

Love, Death & Robots – 5/4 az első évad szintjét nem éri el. De a látvány rendben, vannak jó sztorik meg furák is.

LOVE DEATH + ROBOTS VOLUME 2 | Official Trailer | Netflix - YouTube

Az élet nem több, mint egy mese. Mind ugyanazon szövevény egy-egy mellékszála vagyunk. Ahogy minden történetben, az életben sem a cselekmény hossza számít, hanem a tartalom minősége. (Mesék a hullaházból)

Azt mondta, hogy ládákat akar csinálni, mert mindenhez kell láda. Mindenhez... Egész életünkben építkezünk. Nagyobbat, jobbat, gyorsabbat építünk. Felépítjük a hagyatékunkat. És egy nap kiderül, hogy a saját ládádat építetted meg, és ott fekszel benne. Minden egy ládában végződik, Shel. (Jupiter’s Legacy)

(A búcsú sosem könnyű. Még azok is próbálnak elköszönni, akikkel megvoltak a csörték korábban.)

• Sokat tanult az első műtétünk óta.
• Komolyan, maga is?
• Tudja, sosem voltam a mentora, inkább a kínzója, szóval nem nekem kell büszkének lennem, de az vagyok. Hiányzik majd a közös munka.
• Ki más mutatta volna meg, mit ne tegyek? (The Resident)

A mások halálából való nyerészkedés csak a világ valósága. (Midasz követői)

A hegek nem arra emlékeztetnek, hogy valami tönkrement, hanem hogy létrejött. (A szerelem kémiája)

Ez itt a legerősebb izmod. (A fejére mutat, vagyis az agyára.) Ha ezt dolgoztatod, nem állhatnak az utadba. (All American)

(Miután elbeszélnek egymás mellett, amikor egy bocsánatkérést gyilkossági beismerésnek hisznek. Bár az legalább ennyire meglepő, amikor a fivér helyett a nővér kerül célkeresztbe a nyomozásban.)

• Nincs sok tapasztalatom a férfiakkal, főleg nem az ön köreiből, akik, mint látom...
• Senki sem olyan primitív, mint a jómódúak. A maga Lucyja átlátott rajtam. Miss Adair, bárcsak kitörölhetném azt a napot az emlékeiből!
• Ez nem így működik.
• Nem. Nem. És nem is lenne helyes. Ne feledje a vétkeimet, hogy újra megszerezhessem a bizalmát, idővel! Ha... Ha ismerősök maradunk, meg fogom próbálni... Nem, csudába az ismerősséggel! Az kimerítő. A barátja szeretnék lenni, Miss Adair. A barátságát szeretném kiérdemelni.
• Maga küldte a virágokat. Marynek.
• Túl sok volt? Túl rikító?
• Nem. Akkor gondolja, a nővére ölethette meg? (The Nevers)

(Beth, a könyörtelen az első sakk mérkőzésén.)

• Jézusom, Harmon, megalázod a bástyámat!
• Nem kell sokáig szenvednie. (A vezércsel)

A legjobb, amit tehetsz járvány idején. Adsz. Segítesz. Láttam, ahogy ijedt férfiakból vércseppenként lettek hősök. (New Amsterdam)

Az idők során az álarcoknak más és más jelentésük volt. Átverés, rejtőzködés, olcsó szórakozás. de ahogy Jung mondta, mindannyian álarcot viselünk. Méghozzá azért, hogy valamilyen benyomást keltsünk másokban, ugyanakkor azért is, hogy elrejtsük valódi mivoltunkat. (Batwoman)

(Amikor a pletyka elindul…)

• Gyorsan venni kell, amíg még lehet, még a régi áron.
• De ez olyan felhalmozás, vagy mi, nem?
• Nem kell felhalmozni, nem. Csak mindenből ötvenszer annyit kell venni, mint amennyit szoktál. (A mi kis falunk)

Testvéres, kiutat kereső, bűnvilágos, menekülő.

A Kaminski testvérek rossz helyzetben vannak. Walter remek bunyós, de már nem lehet igazi bokszoló, mert a bátyja, egyben menedzsere egyik húzása után elvették az engedélyét. Maradnak az illegális versenyek, a kis pénzek és a reménytelenség. Egy bank által lefoglalt épületben húzták meg magukat, de innen is menniük kell, mert Stanley rossz emberektől kért kölcsönt. A verés helyett azonban egy ajánlatot kapnak: elvisznek egy lányt a rettegett Yates lakására, cserébe Walter indulhat a 100 ezres díjért egy versenyen. Sky és Walter gyorsan közös hangot találnak, és megértik, milyen csapdában van a másik. Stanley azonban ragaszkodik a tervhez, és a testvérek egységét kikezdi, hogy szembenézzenek a múltjukkal és az eltérő elképzelésükkel a jövőről.

Van az a mondás, hogy a pokolba vezető út is jó szándékkal van kikövezve. Ez lehetne a film mottója is. Nézne meg roppant elkeserítő. Még nem is tudom eldönteni, melyik hatás volt az erősebb: ahogy egyes szereplők bosszantottak, vagy ahogy sajnáltam őket.

Az hamar nyilvánvaló, hogy a boksz téma ellenére ez nem egy sportfilm. Ha az lenne, lehet, hogy többre értékeltem volna. Az kész tény, hogy Walter tehetséges. Még a maffiózó is, akinek tartoznak, azt mondja, hogy profinak kellene lennie és sokkal többre hivatott, mint ami jutott neki. Mi azt látjuk, hogy minden harcából győztesen jön ki – kivéve, ha erkölcsi okból nem akar nyerni. Van kettő mérkőzése a filmen, és pár utcai kerekedés. Viszont, semmi klasszikus sportfilm elem: az edzés a legfájóbb hiányom. Azért az nekem furcsa, amikor minden edzés nélkül, a meccs előtt pár vállkörzéssel megnyeri a nagy viadalt, ahol ráadásul szinte mindent szabad is egymással tenni a ringben.

De mindegy, ahogy írtam már, ez nem sportfilm, hiába is szerettem volna, hogy legyen az.

Kétféle drámát vegyítettek össze: családi és társadalmi. A társadalmi az egysíkúbb, és ha mondásoknál maradok: aki korpa közé keveredik, megeszik a disznók. Sky és a két fiú sem bűnöző, de közéjük keverednek és korrumpálódnak. Ha a film naiv és leginkább ártatlan karakterét nézzük (Walter), ő a végére gyilkos lesz. Hiába vannak álmaik, hiába vannak terveik és nem is rossz emberek, nincs lehetőség kitörni. Szenvednek, küszködnek, nem érnek el semmit és bedarálja őket az utca. Lejön a filmből, hogy akinek nincs semmije, nem számíthat szociális védőhálóra, nem tud semmi értelmesbe és törvényesbe belekezdeni, csak a bűn útja marad neki.

A családi az, ami egyszerre keltett bennem szánalmat és dühöt. Egyszerűen kiakad az olyan személyektől, akik hagyják magukat ilyen szinten tönkretenni a szeretet nevében. Mert Stanley végig jót akar, és egy percre sem kérdés, hogy mindent megtenne a testvéréért és nagyon szereti, de mindig bajba is keveri. A sportolói karrier csak egy a sok dolog közül – ok, bevallom. Nálam is akkor telt be a pohár, amikor eladta az öccse kutyáját, hogy legyen pénzük buszjegyre – miután neki köszönhetően elúszott a költőpénzük. Tudom sajnálni, mert nincs benne semmi rosszindulat és a szándékai jók – de dühít, hogy így is mennyi kárt okoz és Walter mindent elnéz neki. Ahogy aláveti magát, és Stanley a főnök, noha egyre mélyebbre kerülnek miatta – bosszant. (Hunnam jól is hozza a karaktert.)

Bele lehet menni, hogy a szeretet és a testvériség nevében mekkora áldozatokat lehet hozni és elfogadni. Mennyit ér a szeretet. Nincs is jó válasz, itt sem találtam meg.

Nem az én filmem – kevés a sport, nagyon nyomaszt, és felmegy tőle a vérnyomásom is.

Dzsungelország – 5/2,5 drámának jobb ennél, de szenvedtem vele. Untam is, sajnáltam is őket, nem szerettem.

Jungleland Trailer #1 (2020) | Movieclips Trailers - YouTube

5: München – a müncheni olimpia terrorcselekmény helyszíne lett. 11 palesztin merénylő izraeli sportolókkal végzett. A titkos szolgálat nem hagyta annyiban, és felállítottak egy titkos egységet, egyetlen céllal. Bosszút állni. Le kellett vadászniuk azt a 11-et, akik gyilkoltak. De mibe került ez az egység tagjainak? A bosszú árát meg kell fizetni.

4: Oldboy – Joe rosszkor volt rossz helyen. Az eredmény: évekre bezárják, a volt nejét megölték, és mindenki őt tartja a tettesnek. Fegyverré képezi magát odabent, és egyetlen gondolata marad. Ha egyszer kijut innen, borzalmas bosszút áll és a lány megtudja majd, hogy az apja nem ölte meg az anyját és nem hagyta el őket. A szabadulás napja után bele is kezd a tervébe. Az eredetit még nem láttam, az elvileg jobban sikerült, de az amerikai verzió is ok.

3: John Wick – betörésnek indult. A magányos férfi nem tűnt nehéz célpontnak: volt viszont egy remek autója, amire szemet vetett az elkényeztetett maffiózó csemete. Balszerencséjére a rablás közben nem csak a tulajt verték össze, de a kutyáját is megölték – a szeretett és halott nej utolsó ajándékát. Így John Wick előszedi a fegyvereit és az egykori énjét, a Rémkirályt, a profi bérgyilkost és bosszúhadjáratba kezd.

2: Az eltűnés sorrendjében – Nils egyszerű svéd családapa és munkás, hókotró. A fiával ok nélkül végez a maffia, és Nils képtelen beletörődni a gyermeke elvesztésébe. A rendőrség szerint öngyilkosság volt, így Nils maga veszi kezébe a hólapátot. Elindul a rangsorban felfelé, a bűnszervezet el sem tudja képzelni, hogy nem egy rivális banda csapott le rájuk. Van amerikai remake is, de az eredeti az igazi.

1: Kill Bill – az esküvője napja volt. Terhesen, boldogan férjhez akart menni. De a templomba besétáltak egykori társai és főnöke/szeretője, Bill. Mészárlás kezdődött. A menyasszony évekkel később ébred fel a kómából, egyetlen céllal. Megölni Billt és azokat, akik elárulták. Megírja a halállistát és holttestek tömegén halad a célja felé, átgázolva sivatagon, a jakuzán, kimászva még a sírból is. Bill otthonában várja még egy meglepetés, de a menyasszony már nem téveszt célt.

Festészetért élő, testvéres, század eleji.

A fiatal Egon Schiele ígéretes festő, akit a bécsi Akadémiára is felvettek. A portrék és aktok az erőssége – a szaktekintély Klimt is felfigyel rá, és tanácsokat ad neki. Többek között ő biztatja, hogy a saját útját járja, és ne az akadémiai elveket kövesse. A fiú sokáig el sem mondja a gyámjának, hogy kimaradt az iskolából, és a festésből igyekszik megélni. Modell után dolgozik, és a húga, Gerti gyakran pózol az aktokhoz. A testvérek közel állnak egymáshoz, amikor Egon Prágában szervez művésztelepet, a lány is velük tart. Ott azonban szakadást eredményez, hogy míg Egon egy modellel, Gerti egy másik festővel keveredik viszonyba. Kitagadják őket, de Egon a képeiből megél. Egyik modell követi a másikat, míg a háború ki nem tör, és behívót nem kap. Ő azonban nem élhet rajzolás nélkül…

Gyengéim azok a filmek, amelyekben alkotnak. A művészetek előnyt élveznek, imádom a festőkről szóló filmeket, de le tud kötni egy új jármű megalkotása is, vagy éppen egy matematikai felfedezés története is. Így ez a film pozitív várakozással töltött el. Már csak azért is, mert Schiele nagy név, de annyira nem vagyok otthon a művészetében. A szecesszió nekem inkább Klimt képeit jelenti.

Ehhez képest csalódás volt ez az alkotás. Az csak egy dolog, hogy nem akar szórakoztató film lenni – vagy ha akart, akkor nagyon nem sikerült neki. Hosszú is, és nincs sodrása sem. Nagyon könnyen bele lehet unni, pedig engem kifejezetten leköt, amikor festenek a filmen vagy témán gondolkodnak, vagy valami hasonló. Sem Egon magánéletének az alakulása, sem a festészetét nem sikerült érdekesen megmutatni.

Kezdjük talán a magánélettel! Az egyik nagy kapcsolati rendszere a húgával van. Van benne beteg elem is – már eleve az, hogy Gerti olyan könnyeden áll meztelenül modellt neki. De ezt fokozza, hogy valósággal féltékeny azokra a nőkkel, akikkel a bátyjának szexuális kapcsolata is van a képek elkészülte közben. A későbbi férjével is akkor jön össze, amikor nem bírja nézni, hogy Egon hogyan mulat nélküle. De Egon sem sokkal különb: miközben ő züllik, a húgát nem engedni férjhez menni, noha az már gyereket vár és a férfi el is venné. Miközben érződik végig, hogy egészségtelen ez a közelség, mégsem mennek el addig, hogy tényleg beteges is legyen. Így olyan… furcsa.

Egon és a modellek. Olyan gyorsan váltják egymást, hogy mire valamelyiknek megjegyezném a nevét, már másik van a festő mellett. Egy ponton úgy éreztem, nem is a nők a lényeg – a férfinak sem. Nem tud modell nélkül rajzolni, és azért kell mellé egy szerető, majd később feleség, hogy legyen, akit rajzolhat. A nők jobban kapaszkodnak belé, onnan több az érzelem is, de ahogy már írtam, túl gyorsan váltják egymást, Egon könnyen tovább tud lépni.

A művészet. Nincs küszködés. Abszolút úgy néz ki innen, hogy Egon rajzolt és festett, és már el is tudta őket adni. Kiállítása volt már életében, Klimt is becsülte. Sikertörténet, innen sincsen konfliktus. Azt pedig nem látjuk, hogy a művészete bármilyen kihívást állított volna elé. Már a film elején megvan a témája: az aktok, és ezeket készíti végig. Az a legnagyobb kihívás számára, hogy nősülnie kell, hogy kapjon házastársi látogatásokat a hadseregbe vonulása után is. Nem mondhatnám, hogy érdekes volt.

Talán csak egy momentum volt, ami azért megragadott. Hogyan lett A halál és a lányka a címe a szerintem legismertebb alkotásának.

Külsőségeiben korrekt film, és látszik is rajta, hogy költöttek rá. Megvan a korabeli miliő, a sok helyszín, a látvány. Még a színészek is igyekeznek, de sok az egyszerű alak benne.

Egyszer az életrajzi elemek miatt szinte érdekes volt megnézni, de nincs benne olyasmi, amiért még egyszer nekiülnék.

Egon Schiele: A halál és a lánya – 5/2 kiragad életrajzi elemeket, közben Schiele festői megszállottságát mutatja be – de untam.

https://www.youtube.com/watch?v=sghBjqq6awM

• A fészek - angol/kanadai romantikus dráma
• A hívatlan - amerikai horror
• A nomádok földje - amerikai/német dráma
• Játszd újra - amerikai akció, thriller
• Egy humorista élete - svéd dráma
• Godzilla Kong ellen - amerikai akció
• Hét kis véletlen - magyar dráma
• Ígéretes fiatal nő - amerikai/angol krimi, dráma
• Tom és Jerry - amerikai/angol/francia/német komédia
• Valaki a túloldalon - svéd horror
• Zuhanás - kanadai/angol/dán dráma

Igazság nyomába eredő, eltussoló, titkokat feltáró.

Daniel Jones az egyetem elvégzése után már kormányállásra jelentkezett, ahol azt tanácsolták, szerezzen tapasztalatot előbb. Feinstein szenátor csapatába került nyomozóként, ahol azt a feladatot kapta, hogy vizsgálja meg a CIA kihallgatástechnikáját 9.11-et követően. Nagyon hamar nyilvánvaló lesz számára, hogy bevezettek egy módszert, mely erkölcstelen és sok tekintetben törvénytelen is volt, de igazolni kellett magukat, így kitartottak mellette. Leköveti, hogyan szavaztak bizalmat két pszichológusnak, akik nem is a téma szakértői voltak, de volt egy elméletük a kínzásról. Az eredmény: kifizetett milliók, megkínzott emberek és semmi használható információ. Kimondták titkon, amit be nem lehetett vallani: a kapcsolatépítés működik, a kínzás nem. Most is eltussolnának mindent, és minden eszközt megragadnak, hogy Daniel és Feinstein munkáját ellehetetlenítsék és elássák a jelentést.

A jelentés sem egy könnyű film, elég komoly politikai dráma. Nem véletlen, hogy mielőtt eladták online sugárzásra, mozis bemutatót is tartottak neki. Kifejezetten olyan film, ami díjakra esélyes a téma és a színészei kapcsán is.

Igaz történet az alapja, aminek a végén szépen sorra is veszik, mi lett a filmben megismert szereplők további sorsa, és milyen következményekkel járt a jelentés elkészülte. Legyek nagyon pesszimista? Szinte üres gesztussá vált. Elkészült, felháborodtak rajta és jött a nyilvános bocsánatkérés, de konkrét intézkedéseket nem tettek. A kínzások kitalálói gazdagok és milliókkal távoztak, a végrehajtók meg kapták a kinevezést és a vállon veregetést.

Nem rágja a film a szánkba, amit nagyon tudok értékelni, de akkor is felháborítja az embert, hogy a XXI. században ezt meg lehet tenni. Minek emberi jogok és szabályok, ha ilyen könnyű megtalálni a kiskapukat, majd mindent tisztára mosni? Még akkor is van súlya a történetnek, ha ez egy nagyon amerikai történet, aktuális politikai kérdésekkel. Vagy majdnem azokkal – eddig filmen nem nagyon láttam, hogy Obamát kritizálják, ezt inkább meghagyták az utódjának. De itt bizony az Obama-rendszer bűneit is felhozzák, és elmagyarázzák, hogy a politika és a pártok közti lavírozás hogyan vezethet a tussoláshoz.

A témájából adódik, hogy nem lehet egy klasszikusan izgalmas filmre számítani. Hiszen a történet nagyja arról szól, hogy a nyomozók bevonulnak egy pincébe, és aktákat olvasnak, amiből több ezernyi oldalas kivonatot készítenek. De ehhez képest a készítők mindent megtettek, hogy olyan elemeket is beletegyenek, amelyek szórakoztatóvá, eseménytelibbé is teszik a filmet. Ezért van több flashback jelenet, amikor látjuk is, miről olvas a csapat.

De igazság szerint itt fejben történnek a nagy csaták. Jones szembekerül azzal a kérdéssel, hogy meddig tud kitartani, ha az egész munkáját le akarják húzni a WC-n. Nem is számoltam, hány utalás van Edward Snowden esetére – hiszen itt is felmerül, hogy az elhallgattatásnál a szivárogtatás is jobb lenne. A film azonban marad azon a nézeten, hogy nem megoldás a sajtóhoz menni, törvényes utat kell keresni. Az már más kérdés, hogy mennyi lesz az eredmény. Itt ugyan látszólag győznek a jelentés megszületése mellett állók, kikerül a kivonat, de lett bármi következmény?

Amit egy ilyen filmben bele lehet tenni, beletettek. Olyan stábot szedtek össze, hogy még kis mellékszerepekben is ismert színészeket találunk. Driver viszi a hátán, de olyan nevek segítettek ebben, mint Annette Bening, Jon Hamm, Matthew Rhys és sokan mások.

2019-ban jó köre volt a díjátadókon is, de különben megnézni is érdemes.

A jelentés – 5/4 maga a történet, amire rámutat, az borzalmas. Erős a casting. A lényeg átjött, de elméleti.

THE REPORT Official Trailer (2019) Adam Driver, Jon Hamm Movie HD - YouTube

Ethan a bányában dolgozik, sok plusz műszakot is vállal, hogy jobb ellátást tudjon biztosítani a feleségének, aki a kor betegségében szened. Oxigénbetegség, fullad az oxigén hiányától.

Ám egy napon a fejesek hívatják, és kiderül, hogy min dolgozott igazából az apja, aki öngyilkos lett, amikor a feleségét meggyilkolták. Egy portált épített, amivel a jövőhöz lehet kapcsolódni. Az volt a terv, hogy a gép jelez, amikor a betegségre megoldást találnak a jövőben, és a portálon keresztül majd kérnek segítséget a mának. A gép jelzett, és az üzenet jött, hogy Ethan menjen a jövőbe.

Ott azonban azzal szembesül, hogy nincsenek emberek, csak a természet, ami magától rendbe jött. Megtalálja viszont a saját csontvázát, a fején egy lőtt sebbel. Nem ért semmit.

Jó barátját, Jude-ot küldik utána. Együtt újra áram alá helyezik az épületet, a kapu már erről az oldalról is működik. De a holttest nem tűnt el, és Ethan tudja, hogy valami nem stimmel. Ahogy a környéken bóklászik, a nyomokat is megtalálja, nem oldottak meg semmit.

Összeáll a kép, mit akarnak igazán. A vállalat vezetője a kiválasztottakat áthozná ide, a múltat és az ott élőket veszni hagyná. Őt agyonlőnék, amikor visszamegy a kapun. Megtalálja az apja utolsó üzenetét is, aki nem akarta így használni a kaput. Nem öngyilkos lett, megölték érte. Ahogy az anyját is, csak őt hagyták életben, mert ők már látták az üzenetet a jövőből, hogy neki kell majd mennie. Mellé küldték Jude-ot, hogy vigyázzon rá és manipulálja egyben.

Jude feláldozza magát érte, és Ethan a kapun növényeket küld vissza, majd végleg lezárja. A terv nem sikerül, de a növényekkel az emberiség kap még egy esélyt. Ethan a jövőben ragad, de ahogy most elindul, odalent egy természetbarát, modern emberi várost lát meg.

Szuperhősös, családi, értékeket átörökítő és megkérdőjelező.

Sheldon Sampson vezeti a világ megmentésére létrejött szuperhős osztagot hosszú évek óta. Védelmezi a kezdeteknél létrehozott Kódexet, mely a tagoktól tökéletességet vár el. Többek között a szupergonoszokat sem ölhetik meg. Ez lassan a szervezet pusztulásához vezet: a világ változott, az egyre erősebb gonoszok gond nélkül törnek az életükre. Egyre több fiatal hal bele a küzdelmekbe, és egyre többen kérdőjelezik meg, hogy miért nem üthetnek halálosan vissza, ha ezzel életben maradhatnának és többeket megmenthetnének. Maga Sheldon fia, Brandon is ezzel a dilemmával küzd, miközben mindent megtesz, hogy Álomképként apja nyomdokaiba léphessen. Chloe, a testvére már feladta ezt az életet, és drogos, kikapós modellként próbál talpon maradni, míg meg nem ismeri apja egykori legjobb barátjának, majd legnagyobb ellenfelének a fiát.

Ezt az évadot sem húzták túl, a Netflix 8 epizódnyi esélyt adott a sorozatnak, hogy bizonyítson. Még nem láttam, hogy lenne újabb évadra berendelése – minden esetre nagyot kellene villantani, hogy jó sorozattá váljanak.

Kezdjük talán a történettel. Az egész első évad egy dupla felvezetés, aminek csak az utolsó részére jutunk el oda, hogy elkezdődjenek a dolgok és kezdjenek formálódni a határvonalak. Ahhoz képest, hogy ez egy szuperhős sorozat, nagyon kevés benne a tényleges szuperhős elem és akció is. Természetesen azt nem tudhatja, amit az animált Invincible, de a The Boys szintjétől és fényévekre le van maradva. Ha már szuperképességű emberekkel van tele a sorozat, akik harcolnak a rosszakkal, nem kellett volna ebből is valami minőséget prezentálni? De ezen túl is, hirtelen átcsapások vannak és durva ugrálások. Hutch és Chloe a semmiből lesznek szeretők, ahogy új szereplők is, mintha elveszett családtagok lennének, ugranak elő minden korábbi említés nélkül. George árulása – azt is folyton emlegetik, de igazából fogalmunk sincs róla 8 rész után, mi is történt.

Az szerintem megosztó, hogy egyébként mi van a sorozatban. A Superman egyik részében láttam már ugyanezt a dilemmát. Miért tilos ölni a hősöknek? Azt nagyon aláhúzzák, hogy hiányzik a csoportból a mindennapokhoz való alkalmazkodás. Nem csak a rosszabb gonoszok, de a történelem kapcsán is felmerül, tartható-e a Kódex. (Miért nem léptek fel a nácik ellen? Inkább legyél hősi halott, minthogy önvédelemből ölj?) A Kódex fekete-fehérre degradálja a világot, pedig az életben sok az árnyalat.

Jó darabig elvoltam ezzel a kérdéskörrel és a sok beszéddel, mert mindkét oldalt igyekeznek megmutatni és elmagyarázni az érveiket. Elmerengtem velük, de sok volt, igazi megoldás nélkül. Az meg olyan snassz tanulságként, hogy senki nem lehet tökéletes.

Túlzóan sok a múltbeli jelenet is, amikor az eredeti csapat összeáll és megszerzik a képességeiket. Nem igazán ad válaszokat, és az is csak több kérdést szül. Mintha ég legalább 2 fejezet kimaradt volna, hogy onnan hogyan jutunk el a jelenbe. A történet maga meg nem annyira érdekes, hogy ennyi játékteret adjanak neki.

Még abba is bele tudok kötni, hogy néznek ki a hősök. Egyikük egyenruhája borzalmasabb, mint a másiké. Lady Liberty szerelése talán a legborzalmasabb, de széles a skála. Nem néznek ki jól a képességek sem, a lézerszem az egyik legirritálóbb. A harcok, már amennyit kapunk, szintén nem néznek ki elég jól. Látványsorozatnak is kellene lennie, de nem az.

Casting. Hát… az alapgárdát öregnek találom. Azért az gáz, amikor pl. Josh Duhamel hitelesebb ősz szakállal és hajjal, mint a múltbeli jelenetekben fiatalembernek.

Azt hittem, ez lesz a pótlék, amíg The Boys évadra várunk, de az inkább az Invincible lesz. Ezt egyszer megnéztem, gyorsan el is felejtem. Pláne a kosztümöket – rémesek!

Jupiter’s Legacy – 5/3 nem az igazi. Az erkölcsi dilemma elszórakoztatott kissé, de látvány/akció is kellett volna.

https://www.youtube.com/watch?v=TY3IAqm-gpE

Gyógyuló, továbblépésen dolgozó, szerelmes, kamaszos.

Henry tudja, mit akar kezdeni az életével. A szavak és az írás a mindene. A kis cél, hogy bekerüljön az iskolaújságba, és majd ebbe az irányba tanulhasson tovább. A nagy, az írás, még valami különleges téma után kiált. Megkapja a főszerkesztői pozíciót, és ezzel együtt egy társszerkesztőt. Grace is végzős, egy másik iskolából jött át. A lány bicegve jár, szótlan és titokzatos. Henry vonzódik hozzá, és ahogy elkezdenek összebarátkozni, egyre jobban bele is szeret a lányba. Ám, ahogy egyre többet tud meg arról, ki volt ő és mit vesztett el, egyre jobban próbál segíteni neki, úgy kell rájönnie arra is, hogy van, amikor az időzítés nem jó és van, amit ő nem javíthat meg.

Lenne kedvem arra írni poénokat, hogy a Riverdale sorozat sztárjai nem menekülhetnek a tini, romantikus nyálból. Az egyik tüdőbeteg fiatal játszik, aki nem lehet együtt a szerelmével, mert a közelség halálos. A másik keresztény zenészt, aki beleszeret egy súlyosan beteg lányba és együtt küzdenek a halálig. Lili Reinhart ilyen filmje is érkezett. A szerelem kémiája is regényből készült, ugyanúgy.

Azt mindig tudom értékelni egy ilyen tini filmben, ha eltérnek a megszokottól és nem egy rózsaszín felhőbe burkolnak bele. Ez a film úgy indul, mintha teljesen a tipikus felé haladna, de a végére kiránt ebből a ködből. Nem is a boldog, felhőtlen véget kapjuk, hanem ennél valami felnőttebbet, némileg szomorúbbat, de valahogy jobban illőbbet.

A gond azzal van, hogy a film egy szakasza sem szippantott be. A titokzatos új lányba beleszeret a könyvmoly, ezt simán untam. Egymás mellé sodródnak, beszélgetnek, és Henry egyszerűen szerelmes. A lányon nem látszik, hogy így viszonozná az érzelmeit. A szerelmes párrá válást nem tudtam elhinni: nem éreztem kémiát a színészek között, és Henry inkább a barátja volt szerintem a lánynak, mint a szerelme.

A második szakasz a próbálkozás, amikor Grace olyan akar lenni, aki Henry barátnője. Látszólag jobban van, de ezt sem tudták eladni. Nem véletlen, hogy még ez a szakasz is melankolikus zenei aláfestést kapott. Végig érezni, hogy a felszín alatt gond van. Cselekmény minimális, csókok és közös pillanatok, mosolyok, de hamisnak éreztem.

Majd jön a dráma, amikor Henry pontosan látja, mennyire sérült Grace, mi mindent rejtett el előre, és 17 éves kamaszként mennyire nem lehet ezt megoldani. Itt már nyíltan szenvedhetnek, és a főszereplőknek lesz mit gyászolni. Csak éppen ezt is unalmas snittekben nézhetjük végig.

Mivel ez inkább lelki történet, nem szabadna, hogy ennyire hiányozzon valami konkrétabb cselekmény, pedig hiányzott. Nincs semmi érdemleges esemény, és ismétlődésekkel van tele a film. Pl. a sétálásokkal és a cikkek szerkesztése – szinte ugyanaz a jelenet újra és újra.

Egyik szereplőt sem kedveltem meg annyira, hogy igazán együtt tudjak érezni a drámájával. Henry szíve először törik össze, és a nővére tudományos magyarázata sem lesz vigasz. Pedig azt értékelem, hogy arra igyekeznek kilyukadni, hogy ez a felnőtté válás része. Szeretünk, megnyílunk, csalódunk, túlélünk és haladunk előre. A kulcs az, haladni kell előre. Grace többet vesztett, jobban megrekedt, és nem halad. Neki is fel kell ismernie, hogy nem állhat meg a gyászban, de magának kell akarnia, hogy jobban legyen.

Külcsínre egy olcsó film, kisvárosi környezetben, kevés szereplővel és helyszínnel. Reinhart meg legfeljebb a Riverdale nézőket vonzza be. Nekem nem igazán tetszett, untam ezt a filmet.

A szerelem kémiája – 5/3,5 a rózsaszíntől eltérő végét szerettem, de összességében untam ezt a filmet. Melodráma.

Chemical Hearts – Official Trailer | Prime Video - YouTube