Kamaszos, nyári, elköszönő, saját álmot találó.

Elle igencsak kellemetlen helyzetben találta magát: meglepetésére minden egyetemre felvették, ahova jelentkezett. Várja a Harvard, és Noah már meg is kérte, hogy költözzenek össze. Ugyanakkor a Berkeley is felvette, ahol viszont a legjobb barátjával maradhatna együtt, és ez volt a közös terv gyerekkoruk óta Lee-vel. Elle halogatja a döntést, de végül Noah és Boston nyer. Cserébe a gyerekkori nyári álomkalandokat készül megvalósítani Lee oldalán, hogy kimutassa, attól, hogy nem egy városban tanulnak tovább, még legjobb barátok maradnak. A tandíj miatt dolgoznia is kell, és azt is megígérte, hogy besegít a nyári ház rendbe tételébe – segítenie kell az apjának az öccsével. Lee és Noah is igényt tart az idejére. Elle túlvállalja magát, és ahogy minden összeomlani látszik körötte, fel kell tennie magának egy nagy kérdést: mi az, amit maga szeretne magának?

Ezzel a Netflix egy újabb tinifilm sikerének mond búcsút a Fiúknak trilógia után. Meglepően korrekt zárást adtak neki, ha azért az utolsó jelenet nélkül meglettem volna. De nem is ez a lényeg.

Ebben a filmben is igyekeznek azt a hangulatot tartani, ami korábban is jellemezte a filmeket. Fiatalos, mozgalmas, humoros és szerelmes. Könnyed, gyorsan nézhető és emészthető, tele hangulatos elemekkel.

A könnyedséget kipipálták. Lee és Elle nyári feladatlistája működött. Van nem egy ifjúsági, ahol szintén listát pipálnak ki, fogadásból vagy egyéb okból. Nagyon soknál zavar, hogy vagy túlzottan extrém vagy éppen túl egyszerű a feladatsor. Itt megvan az egyensúly. Vannak valóban könnyed, egyszerű tételek, mint pl. a piteevő versenyen részt venni. Mások komoly szervezést és sok ember bevonását igénylik, mint egy menő étteremben táncos eseményt lebonyolítani. Jól néztek ezek ki, főleg a táncos az étteremben, nem véletlenül ezt emlegettem. Vidám, könnyed, jól nézett ki és nagyon fun.

A romantika már kevesebb, de ezzel nem volt bajom. Itt már látszik, hogy zárunk és itt nem azt választották, hogy úszunk a szereplőkkel a rózsaszín nyáltengerben. Itt bizony jönnek sorra a konfliktusok, és szerettem, hogy itt mernek reálisan dönteni a szereplők. Elköszönnek, amikor annak jön el az ideje. Fáj, szenvednek, de itt nem azt akarják nekünk eladni, hogy 18 évesen a szerelem jelent mindent és bármit feláldoznak érte. Érettebb az üzenet, a történet és még így sem válik szomorúvá.

(Ezért nem szeretem a zárást, mert ott bizony a romantikus lelkületűek kapnak egy kis teret, hogy beleképzeljenek pár dolgot a helyzetbe. Az elköszönés nálam jobban működött, mint a motorozás, ha értem is, hogy a kamasz célközönség miatt miért írták meg így.)

Nem egy hagyományos értelemben vett látványfilm, de az ifjúsági kategórián belül szépen kipipálnak mindent, ami látványelem lehet. Eleve a színészek, akik hozzák az eye candy faktort. Most sokat vannak fürdőruhában is, mondanom sem kell, hogy ilyenkor nem az intellektusuk kerül előtérbe. (De visszatért minden szereplő, ez is piros pontos.) Szépek a helyszínek, legyen az a tengerpart, vagy a lakások. Jó összeállításokat kapnak a színészek, volt benne nem egy olyan ruha, amin megakadt a szemem. Színes, vidám, hangulatos.

Mivel az alapregényt még nem olvastam, azt nem tudom, az eredetivel mennyire passzol össze, de filmként határozottan kedveltem ezt a sorozatot, és ezt a harmadik részt is önmagában. Viszlát Elle és Flynn fiúk!

A csókfülke 3. – 5/4 még hangulatos, a szereplők eye candy faktora is pipa és a mondanivaló is rendben.

The Kissing Booth 3 | Official Trailer | Netflix - YouTube

Cím: Pókember: Nincs hazaút

Készítők: dübörög a Marvel gépezet. Minden szereplő visszatér, és nagy örömömre Strange, vagyis Cumberbatch is nagyobb szerepet kap a történetben. Watts a rendezői székben, most is. Jamie Foxx érkezik új főgonosznak.

Műfaj: akció

Cselekmény: Peter Parker személyazonossága kiderül, és ez nem kicsit nehezíti meg Pókember életét. Még akkor is, ha MJ szerelme több mindenért kárpótolni tudja. Vasember halálával új mentora Doktor Strange lesz, akinek a nagy kérdést is felteszi: nem lehetne visszacsinálni, hogy senki ne tudja, ki Pókember? Balszerencséjére a mágus talál rá módot, és mindenki szenvedhet a következményektől.

Várható megjelenés: még nincs lefújva és tolva a december közepi premier, reménykedjünk

Gyermeket apjához szállító, döntésekkel szembenéző, újrakezdő.

Mike Milo egykor legendás cowboy volt. Bajnok lovakat nevelt, maga is híres lovas és rodeós volt. Ám egy sérülést követően nem sikerült visszatérnie, megkeseredett és egy ponton a főnöke is azt mondta, ennyi volt. Mike állás és kilátások nélkül maradt. Egy évvel később Howard újra felkeresi, és egy szívességet kér tőle. Pár éve egy kaland Mexikóban terhességgel végződött. Az egyetlen gyermeke, Rafael kint van az anyjával, de a férfi megtudta, hogy milyen rossz körülmények között. Ő maga nem mehet el érte, de Mike alkalmas lenne a feladatra. A férfi beleegyezik és valósággal meg kell szöktetnie a fiút, aki inkább él az utcán és Macho nevű kakasának viadalaival keres pénzt, minthogy jómódú anyja mellett elviselje a nő életében feltűnő és gyakran erőszakos férfiakat. Az apja reményt nyújt neki, és a furcsa pár elindul a határ felé.

Nem nehéz látni, miért lett ez pont Clint Eastwood filmje. Több olyan elem is akad benne, ami színészként vagy már rendezőként érdekes volt a számára.

A western az a közeg, amely sztárt csinált belőle. Az a bizonyos poncsó most is előttem van, és később is visszatért a műfajhoz, kicsit másképp és új üzenettel. A Cry Macho is más, ez egy neo western.

Mai korba van helyezve, és Mike igencsak kiöregedett cowboy már. Az egész alakjából süt a fáradtság és az a súly, amit cipel. Rafa meg is állapítja, hogy ma már nem olyan férfi, aki egykor volt. Se nem erős, se nem gazdag, már nem macsó. De pont az adja a film üzenetét, hogy nem csak ennyit jelent férfinak és macsónak lenni. Az, ahogy Mike beilleszkedik egy kis mexikói közösségbe, ahogy segít az állatokkal a falusiaknak, ahogy tisztességesen és csendesen él, az sokkal tiszteletre méltóbb, inkább macsó, mint Rafa anyjának barátja. Ő az, aki erős és félelmetes, fiatal, erős és vad, de mégsem Férfi, mint Mike.

Ez megint egy olyan téma, ami összecseng Eastwood munkásságával. Nagyon sok macsó férfit formált meg, és itt is ezt teszi, ha most mások is a hangsúlyos, mint mondjuk Piszkos Harry esetében voltam.

A férfi – gyerek közti kapcsolat, ahogy segítenek egymásnak és tulajdonképpen mindketten tanulnak a másiktól, szintén nem először látható Eastwood filmjeiben. De ez egy hálás téma, meghatóbb, de hasonló dinamikájú, mint egy buddy filmben. Itt is le lehet követni, hogy a kezdeti ellenszenv barátsággá mélyül és ez a két ember összebarátkozik a nagy korkülönbség ellenére is.

Mondjuk, ez az egy, ami zavart. A ténylegesen látottak és amit a film sugall, nekem nem esik egybe. Eastwood idős, és bármennyire is tartja magát, azért látszik a kora. A filmbeli karakter meg fiatalabbnak érződik. Maga a története, nem érzem annyinak, hogy beleférjen 80 év. Inkább ötvenes, esetleg egy hatvanas férfi lehetne, nem annak az apja.

Mondjuk, a színésznek van olyan renoméja és olyan tudása most is, hogy ezen könnyen átlendültem. Azt már nehezebben viseltem, hogy számomra lassú volt ez a film. Történnek benne ugyan dolgok, de nem sok. A belső utat jobban kiéreztem belőle, mint a tényleges útját a férfinak és a fiúnak, amiben üldözték őket, menedéket leltek és még lovakat is törtek be.

Nem is egy látványfilm, de a belső utazás és személyiségfejlődés miatt ez nem is várós. Macho harcait meg nem mondanám látványnak. A harcos kakas… Bele se akarok gondolni.

Egyszer érdekes volt, minőséget nyújt, de inkább borongós napokra jó belemerülősnek.

Cry Macho – 5/3,5 szépen elmesélt, szikáraz érzelmes film, amiben Eastwood rengeteg szerepet vállalt.

CRY MACHO – Official Trailer - YouTube

Széfeket feltörő, új hobbit találó, más életet kezdő.

Sebastian unalmas életet él: eljár a bankba, ahol ügyintézőként dolgozik. Hazamegy, és gyakorol a zárszerkezetekkel és videókat készít a netre széfekről. Egy napon az egyik videó alatt várja egy üzenet, benne egy cím. A helyszínen egy versenybe csöppen, ahol a többieket megelőzve kell széfeket kinyitni. Sebastian tarol és boldogan viszi haza a nyereményét, egy pajszert. Újabb meglepetés a nő, aki benevezte a versenyre és be akarja szervezni a férfit a csapatába. Gwendoline egy kicsi, de jól működő tolvajbanda tagja, akik célul tűzték ki, hogy a legendás széfkészítő, Wagner feltörhetetlen alkotásait törik fel sorra. Sebastian rajongója a mesternek, így belevág velük a kalandba. Az élete hamarosan kalandokkal telik meg, és egyre jobban tetszik neki Gwendoline is, aki a csapat erőemberével jár.

Egyszer volt, hol nem volt, egy film, amelyben elszabadult egy vírus, és Las Vegas pillanatok alatt a zombik városa lett, karanténba helyezve. Ide tört be egy csapat, egy széfet feltörni. Miért is mesélem ezt? Mert ennek a filmnek egyfajta előzménye A tolvajok hadserege.

Pontosabban a széftörő múltjába leshetünk bele, és kapunk kalandokat még zombik nélkül. Mondanom se kell, melyik film tetszett jobban. Azt már fejtegettem korábban, hogy az Army of the Dead miért is nem tetszett. Most nézzük, miért jobb ez a film!

Nem éreztem gagyinak a történetet. Azt el tudom képzelni, hogy ügyességgel és trükkökkel széfeket törnek fel, miközben az Interpol a csapat nyomában jár. Persze, popcorn mozi ez is, de nem történnek benne olyan röhejes fordulatok és emberileg érthetetlen döntések, mint a másik filmben.

A csapat összeállítása egyszerre idézi meg a zsánereket, de kicsit parodizálja is a műfajt. Vegyük a már emlegetett verőembert, aki a Hollywood-i akciófilmek megszállottja. A nevét is megváltoztatta, Brad Cage néven fut. Brad Pitt és Nicholas Cage neveinek összemosásából – Cage esetében még értem is, Con Air és társai, de Brad Pitt mikor volt akciósztár? Mindegy, nem ez a lényeg, hanem a paródia. Ami nem annyira éles, nem olyan furcsa, hogy zavarjon, így viccesnek tudom találni.

Korrekt a külcsín is. Ugyan sokadszorra már unalmas, ahogy mindig ugyanazzal a módszerrel töri fel Sebastian a széfet, de a körítés és a zene szépen feldobja. Jó volt, amikor a felpörgetett és elmesélt bankrablást láttuk, vagy a B tervvel megvalósulót a második esetben. Volt itt átverés, menekülés és lövöldözés – nem egy nagy látványfilm, de azért volt mit nézni.

Nekem már az is pluszt adott, hogy Sebastian a főszereplő. Ő volt a kedvenc szereplőm a zombis filmben, és rühelltem is, ami ott történt. Itt kicsit látjuk a magyarázatot és jobban aláhúzza, miért tette azt, amit majd ott tenni fog.

Nem tudom eldönteni, hogy tetszett vagy sem, ahogy a két filmet összekötötték. Azt még ötletesnek is találtam, ahogy a háttérben a híradó beszámol a zombi vírus terjedéséről, Vegas karanténba helyezéséről. Azt viszont utáltam, ahogy Sebastian rémálmaiba is belelátunk, ami tulajdonképpen a sorsa az első filmből. Miért kell az orrunk alá dörgölni, meg hogyan is álmodhatná meg előre ennyire pontosan, mi fog vele történni?

Vendégszereplőként megjelennek a későbbi főszereplők, de ez maradt Schweighöfer filmje. Azt a jó szándékú, néha kissé szerencsétlen alakot hozza, amit már sokszor megtett és jól is áll neki.

A kritikái vegyesek, de Schweighöfer szépen összehozta magának rendezőként is – pacsi!

A tolvajok hadserege – 5/4 humoros, pörgős, van benne izgalom is. Csak azt nem tudom, minek kellett a látomás.

Army of Thieves | Official Trailer | Netflix - YouTube

(Amikor a csalfa feleség szembesül vele, hogy a férjét megölték és a mostohalánya tenni akar érte, hogy ő üljön érte.)

• Szívrohamot kapott.
• Ezt gondoltuk, amíg nem végeztünk boncolást.
• És ki kérte meg erre?
• Én. Ez volt az utolsó ajándékom papának.
• Ezt nevezed ajándéknak? Egy boncolást? Nos, most már tudom, mit kapsz tőlem karácsonyra. (Why woman kill)

 (Georgie az iskolába járás miatt mérlegeli a lehetőségeit, és mások élettapasztalatából merítene.)

• Ön szerette a sulit?
• Utáltam. Otthagytam, beléptem a seregbe.
• És milyen volt?
• Kevesebb lány, több lövöldözés.
• Legalább élve megúszta.
• Aztán megnősültem. Nosztalgiával gondoltam a lövöldözésre.
• Volt valaha boldog?
• Lássuk csak... Nem. (Young Sheldon)

Ha változást szeretnénk, kézbe kell vennünk a dolgokat. (Mese az aranytallérról)

Az unalmas módszerek a fantáziátlanoknak valók. Az, aki igazi eredményeket akar, fel meri tárni az elmét. (Hipnózisban)

(Hogy lehet túlélni a tévés világot? Az öreg rókának van rá ötlete.)

• Nem. Nem pazarolom az időmet olyanokra, akik csak káoszt hoznak az életembe. Az élet túl rövid ehhez.
• Az élet kaotikus.
• De arra itt van ez.
• Nyilvánvaló, hogy a családodnak speciális viszonya van a piával. (The Morning Show)

Őrület, mennyire tud fájni a helyes döntés. (Chicago Fire)

(Költözés, és a problémás kamasz kifakad a szüleire.)

• Ez az egész azért van, mert ideköltöztünk ebbe a szaros házba! Bárcsak megtartott volna az a gyerekrabló!
• Szerintünk is.
• Michael.
• Bocsi. Bocsi, ez csúnya volt. (American Horror Stories)

Széles utca a víz, ember a sövénye. (Toldi – 11. ének)

(Amikor a pap is kiakad, mert rá kell jönnie, hogy egy huszonhatszoros gyilkos gyónna neki.)

• Le kell állnod ezzel az őrültséggel. Bertram, ígérd meg.
• Próbálkozom, de nehéz.
• Mi nehéz? Felkelsz. Dolgozol. Nem ölsz meg senkit. Hazamész.
• Maga szerint én akarom ezt? Minden nap, amint kilépek otthonról, és látom azt a sok embert szenvedni. Az utcán, a kávézókban. A szemük azt súgja, hogy nem akarnak tovább élni, hogy meg akarnak halni. Végig nézni a szenvedésüket, és semmit sem tenni értük? Képtelen vagyok elviselni. (Why woman kill)

Remek! Most már wellness-vámpírok is vannak. (What we do in the Shadows)

Tárgyalótermi, hitbe menekülő, családos.

Jason vallásos család gyermeke, már maga is családapa. Vállalkozó, házakat épít és ad el. Már többször meggyűlt a baja az építési területre betörőkkel, akik ellopják a réz vezetékeket és nem csak az idejét vesztegetik, de súlyos anyagi kárt is okoznak. A rendőrség tehetetlen, egy tanács alapján maga igyekszik rajtakapni a tetteseket. Fegyverrel megy ki őrködni, de az éjjel tragédiával ér véget. A fegyver elsül, az egyik férfi meghal a helyszínen. Jason őrizetbe kerül, majd vád alá helyezik több vádpontban, többek között szándékos emberölésért is. Az ügyvédje szerint el kellene fogadnia a vádalkut, de Jason el akarja mondani a maga igazát és esküdtszéki tárgyalást kér. Az anyja az úrba veti a hitét és Bibliával, idézettekkel felszerelkezve jár el a bíróságra.

Lehet, hogy ehhez a filmhez én túlzottan szkeptikus vagyok, de most még csak látni sem tudom, ami elvileg benne van. A hit ereje – mégis, hol volt itt a hitnek ereje és mit segített?

Igaz történet alapján, ezt is leírom hamar, bár itt ezt nem tartom fontos információnak. A lófegyverek veszélyesek, elsülnek és ölnek, az Államokban meg bárki birtokolhatja, szóval, bőven akadnak ügyek emberölések és gyilkosság miatt.

A film látszólag tárgyalótermi krimi, és akkor működik legjobban, amikor tényleg az tud lenni. Minimális a peren kívüli játéktér: egyszer ajánlanak fel egy peren kívüli megállapodást, azt Jason visszautasítja, majd maradnak csak a bíróságon történtek. Hogyan készül a védő vagy az ügyész? Milyen munka van a háttérben? Itt nem lényeg. Látjuk viszont a tanúk vallomásait, a szakértő kihallgatását. Mindkét fél részéről és az esküdtek reakcióit. Ezt még szívesen is néztem.

Ez azonban csak a terelés, mert azt sem állítanám jó szívvel, hogy ebben a filmben Jason a főszereplő. Sokkal inkább az anyja, Jackie. Egy nagyon istenfélő asszony, aki napi szinten olvassa a Bibliát, templomba jár és a mindene a családja. Azt nézzük végig, hogy a fiával történtek miatt miképpen inog meg egy nagyon kicsit, majd még nagyobb őrülettel fordul Isten felé. Imádkozik, idézeteket osztogat a Bibliából és hasonlók. Néha annyira giccses és mű, hogy szabályosan rosszul esett nézni. A mélypont számomra az volt, amikor a barátnője azzal akarja vigasztalni, hogy Istennek most is van terve, nem hagyja magára és csak annyi terhet tesz a vállára, amennyit elbír.

Ki hogy van vele, de én nagyon szívesen megfordítanám a dolgot. Igen, Jason nem szándékosan ölt, elsült a fegyver és utána segíteni is próbált. Csak éppen nem bűnözőkre csapott le, a saját munkásai mentek vissza az éjjel. A lelőtt férfinak semmi bűne nem volt, rosszkor volt rossz helyen. Akkor vele mi az Isten terve? Olyan önző nézőpontnak tűnik, hogy Jackie szempontjából a fia miatt aggódik, hátha börtönbe kerül, miközben egy fiatalember halott.

De az is, hogy úgy van beállítva a film vége, hogy Isten és a hit nyer. Én ezt nem éreztem ki belőle. Nincs se csoda, se semmi. Az esküdtszék dönt és ennyi. Hol itt a hit? Hogy Jackie abba kapaszkodott? És? Ettől legfeljebb neki volt jobb, de szerintem se az ügyre, se a benne szereplőkre nem volt hatással.

De amúgy is rühellem a propagandafilmet, és ez nagyon az. Még csak az sincs benne, ami mondjuk a Még mindig hiszek történetében: ismert színészek, hallgatható zene, korrekt kinézet. Ez nagyon tévéfilmes és erőltetett is.

Kiáltás az igazságért – 5/2 a tárgyalótermi részek valamennyit dobtak rajta, de különben vallásos propaganda.

Stand Your Ground Movie - Official Trailer - YouTube

Ha kosztümös romantika, megkerülhetetlen a Büszkeség és balítélet és a viktoriánus álompasi, Mr. Darcy. Már filmvásznon is láttuk párszor, elevenítsük csak fel!

1995-ben született meg az a Darcy, aki sokaknak máig az etalon. A BBC Colin Firthnek adta a szerepet és ikont teremtettek. Jó színész, angol sárm és egyaránt hozta azt a férfit, aki ellenszenves lehetett az úri modorával és lenézésével, majd felfedhettük jellemének kedvesebb vonásait a hősnővel.

Firth akár duplázó is lehetne, hiszen a Bridget Jones naplója is egy Büszkeség és balítélet feldolgozás, csak modernizált. Bridget Darcyja pedig itt is Firth volt...

Színészóriás korábban is volt már Darcy: Laurence Olivier 1940-ben, még fekete-fehérben hódította meg Elizabeth Bennet szívét. Ezt a verzió nem valami közismert, nem is emlékszem, hogy pl. tévében már láttam volna műsoron.

De vissza a modern Darcy alakításokhoz! Mai korunk mozijában, 2005-ben Matthew MacFadyen kapta a szerepet. Viktoriánus nyomozónak egy más történetben simán megvettem a színészt, de mint Darcy... Nekem az maradt meg belőle, hogy álmatag egy figura lett. A történet különben egyezik, de valahogy mégsem volt az igazi.

Nem csak angolok játszhatnak ám Darcyt! Erre példa az új-zélandi Martin Henderson, aki egy modernizált történetben lett Darcy 2004-ben. Angol úriemberünk ebben indiai feleséget szerzett magának, és volt zene, tánc, meg Aishwarya Rai. Azt hiszem, az ő Lizzy-je (ok, Lalita...) emlékezetesebb lett, mint Henderson Darcyja.

Azért zárásul egy klasszikus, karakteres Darcy kerüljön ide! Matthew Rhys, szintén BBC, de ez már 2013-ból. A halál járt ekkor Pemberley-ben, és megtudhattuk, mi lett a szereplők sorsa pár évvel később. Vagyis, Rhys nem egy hagyományos Büszkeség és balítéletben játszott, és itt már nem volt balítélet ellene, de azért még emlékszünk rá!

Gyilkosos, életért küzdő, szellemes, véres.

Michael és Troy a hírhedt Gyilkos Házat veszik meg, hogy felújítva motelként üzemeltessék. A felújítás közben a kamasz lányuk problémáit is kezelniük kellene: Scarlett hajlik az erőszakra, nincsenek barátai és egy iskolai csíny után még jobban eldurvulnak az események. Erre rájátszik, hogy a házban egyre több a különös esemény. Nem hisznek a szellemekben: vagy mégis? Pár srác, akik a YouTube csatornájukból élnek, egyre vesztik a népszerűségüket. A visszaszerzéséért egyre messzebb mennek el, egy alkalommal a pláza mikulásába kötnek bele. Nem sejthetik, hogy ő egy sorozatgyilkos, aki kész kiosztani nekik, ami a rosszaknak jár. Jay és Addy egy túrán elvesztették a fiúkat – 10 évvel később, egy vadásszal térnek vissza a helyszínre, abban a reményben, hogy a kartell emberei vitték el és tartották meg a gyereket. A helyszínen azonban vademberekre bukkannak.

A COVID az, aminek ezt a kis antológiát köszönhetjük. Mivel nem tudták a 10. évadot forgatni, egy külön történetekből álló kis horror gyűjteményt hoztak létre Murphyék. AHS ez is, csak kicsit más, és úgy tűnik, megtalálta a nézőit, mert már a második évad is be van rendelve.

Egyrészt, be van ágyazva az American Horror Story világba. Kapásból a Gyilkos Házban indítunk, és van is visszatérő szereplő – igaz, rá a 7. részig kell várni, amely szintén ehhez a házhoz kapcsolódik.

Kapcsolatot teremt az is, hogy sok az új színész, de az AHS állandó vagy visszatérő szereplők közül is van, aki tiszteletét tette ebben a sorozatban. Matt Bomer, Billie Lourd, Dylan McDermott, hogy csak a legismertebbeket és a legnagyobb szerepet kapókat említsem. Köztük van, aki a korábbi szerepei közül visz tovább egyet, más új karakterben mutathatta meg, most mit tud.

De különben sem rossz a casting, akad egy-egy kifejezetten jó választás. Aaron Tveit abszolút ilyen színész benne, de tetszett még Kaia Gerber szelleme, vagy Mercedes Mason megszállott játékfejlesztője is.

Nem hosszú az évad, mindössze 7 epizód, de tulajdonképpen 5 történet. Ebben aztán lefedtek több horror zsánert is: a kísértetház, a gyilkos vademberek a vadonban, a gonosz Mikulás, Rosemary gyermeke és a gyilkos film. Mindre igaz, hogy felimerhető benne az eredeti horror toposz, de AHS színezetet tudtak adni neki.

Ezt mennyire szeretjük? Azon lehet vitatkozni, hogy melyik AHS évad mennyire sikerült, milyen hibái vannak, de mégiscsak a 10. évad ment le idén és nem véletlenül forgott ennyi. Szeretjük. Egyedi, felismerhető – néha nagyon gáz, de amikor jól megy nekik, akkor nagyon emlékezetes horror, amit csinálnak.

Ahogy az AHS világban lenni szokott, itt is megvan, amikor nagyon elszállnak a készítők. Amikor ez egy vérfolyam, eltúlzott jelenetekkel. Elég csak a kannibál vadakra gondolni, akik már szinte vámpírok. Vagy, a gyilkos Mikulás ámokfutása meg az a karácsonyfa egyedi díszekkel. De mellette olyat is tudott, mint Liv félelme az újszülöttjétől, akit talán egy démon akar magának. Ott a frászt tudták hozni a nézőre vérengzés nélkül is – bár a végére az is jött.

Vannak frappáns végek, keserédesek és tragikusak is, de mókásak is. Szórakoztató.

Pipa, hogy a Murphy műveire jellemző szexuális sokszínűség teret kap. (Megosztó ez is.)

Összességében én szerettem – egy 45 percben jobban működik az elszállás, mint 10 részben.

American Horror Stories – 5/4 be van kapcsolva az AHS világba, miközben saját sztori is. Véres, szórakoztató, eltúlzott?

American Horror Stories (FX on Hulu) Trailer HD - YouTube

Megszállós, családi ügyeket rendező, harcot felvevő.

Carly fiatal volt még, amikor az anyja teljesen más ember lett. Az elkötelezett ápolónő a semmiből kezdett a Halál Angyalaként fellépni, még egy öregek otthonát is felgyújtott és hagyta bent égni az időseket. Elkapták, lecsukták és a lánya minden kapcsolatot megszakított vele, még a nevét is megváltoztatta. Egy régi baráton keresztül veszi fel vele a kapcsolatot egy orvosi cég. Olyan technikával dolgoznak, mely lehetővé teszi, hogy kómában levő emberekkel is kommunikáljanak. Egy fejsérülést követően Carly anyja is ilyen állapotba került, de nem enged senkit a tudatába, a lánya lehet a kivétel. Ő csak azért egyezik bele a kísérletbe, hogy elmondhassa az anyjának, mennyire gyűlöli, amiért megtette azokat a dolgokat és magára hagyta. Ám rá kell jönnie, hogy semmi sem az, aminek látszik. A cég vezetői és orvosai, de az anyja is démoni titkot őriz, ami elszabadul és fenyegetni kezdi a nőt.

A szellemes, ördögűzős és démonos filmek az utóbbi időszakban nagyon mennek. Nem véletlenül jöttek már franchise-ok is létre az ilyesmikből. Ma meg különösen alkalmas az idő, hogy valami ilyesmit nézzünk.

A Démoni azért érdekes elsőre, mert Neill Blomkamp írta és rendezte. Ahogy ő mesélt űrlényekről, rasszizmusról és szegregációról, azt kevesen tudták utána csinálni. Az sajnos más kérdés, hogy neki sem sikerült még egy olyan filmet hozni, mint a 9-es körzet volt. Nem is készít sok filmet, de talán pont ezért az újdonságai érdekesek, hátha…

A Démoni a már emlegetett zsánerrel igyekezett valami mást kezdeni. Nem is ördögűzős filmnek indul. Ha nem tudjuk a címet, akkor sokkal inkább egy sci-fi alapokat kapó thriller lenne. Ahogy néztem, be is ugrott, hogy láttam én már hasonlót. Akkor Jennifer Lopez ment kirándulni egy sorozatgyilkos agyába – itt meg egy sértett lány megy az anyja fejébe.

Ahogy a tudománnyal és a modern ördögűző Vatikánnal próbálja feldobni a zsánert, attól kellene ennek valami másnak lennie. Csak éppen így sem tetszett a végeredmény.

Egyrészt, én untam a filmet. Azt tudom értékelni, hogy nem jump scream jelenetekkel pakolták tele. Így viszont nem volt benne olyasmi, ami ijesztett volna. Ahogy kezdődnek Carly látomásai, az nem látványos. Amikor megjelenik maga a démon, az is inkább furcsa és röhejes, mint ijesztő. Amikor jön a nagy leszámolás, hősnőnk fegyvert kap, akkor is inkább nevethetnékem lett. Ahogy a haldokló pap nyújtja át a tőrt, hogy ezt eddig a Vatikánban őrizték és micsoda szent ereklye… Szinte sajnáltam, hogy nem derült ki, hogy kinek a tőre volt korábban, azon is lehetett volna még vigyorogni egyet. Azt meg hagyjuk is, hogy az elmébe lépéskor hogy nézett ki a kép. Mint egy olcsó x-box játék.

Kiszámíthatóak a csavarok. Annyira a zsáner elemeit használta fel Blomkamp, hogy maga a megszállós rész semmi újat nem hozott. Hiába a tudományos körítés, ha különben semmi újdonság nincs benne. A démon ölni és megszállni akar, az anya védeni akarja a lányát, aki meg bűntudattól szenved, mert nem tudta, hogy az anyját megszállták és nem magától lett az öregek és betegek gyilkosa.

De valami nincs rendben, ha egy horrorból azok a számomra leginkább emlékezetes részek, amin mosolyogtam. Mint a már emlegetett tőr, vagy amikor a pap-doktorok azon tanakodnak, hogy meddig hagyják elmenni a démont, hátha az anya után a lányba is belemártaná a karmát.

De mutatja az esést az is, hogy egy ismertebb név sincs a stáblistán.

Nem néz ki jól, untam és ijedtség helyett derültem. Nem az év horrorja, az biztos.

Démoni – 5/2 az ötlet érdekes, de a kivitelezés, a színészek és maga a történet sem hozta a várt szintet.

Demonic - Official Trailer (2021) Neill Blomkamp - YouTube