Elsőre az nem volt éppen lelkesítő, hogy az egyik főszereplő egy apáca. Ha már egyházi iskolában, félig-meddig árvaházban játszódik a történet, felmerül, mennyire része a filmnek a vallás. Nem szívesen néztem volna, ahogy a gyerekeket térítik meg templomba viszik. De szerencsére ez nem az a film.

Az intézményben az a lényeg, hogy bentlakásos iskola, és a nevelt árvák nyárra is maradnak. Az érkező Marina nővér elsősorban a tanáruk lesz, és nem része az anyagnak a vallás. Annyi az egyházi vonal, hogy szinte minden helyiségben van kereszt a falon, és az egyik gyereknek az a tikkje, hogy mindig fejtetőre állítja őket.

A történet inkább ’a jó tanár javítja a gyerekek életét és maga is tanul valamit’ alapokat követi. Marina nyughatatlan lényeg, az előtörténetéből annyit tudunk, hogy sokfelé járt, nyughatatlan, és már nem nagyon tudja az egyház sem, hova helyezzék. Így kerül ebbe az iskolába a nyári tanár szerepkörbe. A gyerekek már jó előre tervezik, hogy készítik ki az elődökhöz hasonlóan, de Marina tud meglepetést okozni nekik. Ismerős lehet, ahogy a gyerekek és az új tanáruk egymásnak feszülnek. Marina módszerén különben jót mosolyogtam, az nem teljesen követi a szokványos sémát.

Az majd onnan jön, hogy rájön, a focival lehetne lekötni a gyerekeket. Kiharcolja, hogy csapattá szerveződhessen, összeszedi az anyagi feltételeket és neveznek a bajnokságra. Vagyis, amit már láttunk jó párszor.

Humoros film, és több oldalról próbálnak nevettetni, miközben a komolyabb témákat éppen csak érintik. Van, ami jobban sikerült, más kevésbé. Az apácák a vidámparkban a hullámvasúton még szinte aranyos is, és annak is megvolt az érdekessége, amikor arról beszélnek a gyerekek mellé álló nővérek, hogy ki miért lett apáca. Az már kevésbé tetszett, hogy ezeket a kiskamasz fiúkat mi foglalkoztatja. Van, akit nagyon a lányok, és olyan jeleneteket írtak neki, hogy pl. este kilopózik tévét nézni, és a villózásba pornót igyekszik belelátni, vagy a vidámparkos jelenet az óvszerrel… Ezeken inkább morogtam, mint nevettem.

Sportfilmként is inkább a humor dominál. Marina igyekszik edzőt találni nekik, és a megkért portás roppant alkalmatlan. Látunk pár jelenetet, edzést és meccset is vele, szánalmasabb, mint hogy vicces tudjon lenni.

Húzzák a fejlődési íveket – ahogy a gyerekek otthont találnak az iskolájukban, harcolnak érte a végére és komolyabban kezdenek viselkedni. A végére már képesek arra, hogy gratuláljanak a bajnokságot megnyerő csapatnak, míg az elején a semmiségekért is a torkuknak ugrottak volna. Marina is otthonra lel itt, és befejezi a vándoréletet a gyerekek miatt.

Azzal nem nagyon tudok mit kezdeni, hogy megtörtént eset az alap, és a végén megmutatják, hogy a legtehetségesebb kiskölyök tényleg focista lett, és a mai napig hálás az apácáknak azért, amit tettek érte. Plusz meghatódás lehetne a valódi fotókkal a végén, de most nem éreztem, hogy többnek érezném attól, hogy nem fikciós a film.

Megvannak az aranyos, a kicsit komolyabb részei, és bőven van benne sport is, de gyerekekre szabott, nem vérre menő bajnoksággal. A humora, ami nekem lehúzza kissé, az nem az enyém.

Nem látványfilm, a meccseket is lehetett volna bőven izgalmasabbra venni, bár itt az üzenet miatt az nem működött volna. Nem arra nevelték őket, hogy nyerni kell és bajnokok legyenek, hanem hogy tiszteljék az ellenfelet is, és tudjanak csapatként együtt játszani. Az megvalósul.

A gyerekszínészek karakterre szabottak, az apácák is jellegzetesek. Nincs túl sok jellemzőjük, egy fő van, amit nagyon felnagyítanak és azzal lehet azonosítani őket. De kedvelhető, pozitív jellemek, ez nem az a film, ahol konfliktusok vagy gonosz ellenfelek lennének. A felügyelőt is, aki átalakítaná az iskola jellegét, nagyon könnyen szerelik le.

Egyszer nézhető, aranyos, bár szerintem nem éppen vicces komédia – bár tény, az tetszett, ahogy Marina megkezdte tanári pályafutását.

Paródia, vagy komolyan kellene venni? A vége alapján az utóbbi, de a korábban látottak és egyes elemek a végén, mégiscsak az előbbi felé löknek. Az biztos, hogy nem erre számítottam, és eléggé csalódást is keltett bennem a film.

Az alap különben egy noir is lehetne: adott egy nyomozó, aki kb. 16 éve nem tudott lezárni egy eltűnéses esetet, közben lezüllött, már senki nem hisz benne, és még mindig kísérti az ügy. Csak éppen már más irányba lök, hogy az ügyet kiskamaszként nem tudta megfejteni. Mintha egy 12-13 évesnek gyereknek kellene elvégeznie, amit a felnőttek sem tudtak…

Innen a címet is megfoghatjuk: Abe gyerekként nyomozót játszott, minden környékbeli kis rejtélyt megoldott. Kis lopások, viszályok, hamar helyi híresség lett belőle. Az volt a csúcs időszaka, amit képtelen elengedni. Ami gyerekként pedig aranyos, felnőttként taszító. Csak egy példa: gyerekként bevett módszere volt, hogy elbújt a szekrénybe, hogy kilesse az embereket. Ha a helyes kisfiút véletlenül megtalálták közben, csak mosolyogtak rajta. Amikor a 32 éves lecsúszott nyomozóra bukkannak így rá, hívják a rendőrséget.

Tragikus, poénos, vagy szánalmas, hogy ugyanazt csinálja, amit kisgyerekként, és csodálkozik, hogy már nincsenek eredményei? Ha összekapja magát, pár trükköt meg tud villantani, amivel egy naiv kamaszt le tud nyűgözni, de különben szerencsétlen egy figura. Még a film végén sem tudtam eldönteni, hogy idegesítő, szánnivaló, vagy minimálisan kedvelhető Abe alakja. Különben zárásként azt látjuk, ahogy összeomolva sírni kezd. Többféleképpen is értelmezhető, én most arra hajlok, hogy a rég várt siker és fellendülés nyitja rá a szemét, mit tett az életével és ezen tört össze.

A történet különben egy újabb komoly ügy felderítésének kísérlete: egy helyi, szolid gyerek öngyilkos lett. A barátnője meg van róla győződve, hogy gyilkosság történt, és Abe segítségét kéri. Ők ketten aztán sorra mennek az ismerősök között, Abe önállóan is kutakodik. Rossz nézni, hogy mennyire nem is tudja, mit csinál. Volt, aki a fejére is olvasta, hogy mennyire rémes, amit művel. Abe, az őt felbérelő Caroline is különc alak – nekem nem vicces, inkább taszító, amikor együtt okoskodik a reménytelen naiva meg a pár trükkel villogó lúzer.

Egyedül a vége, amikor valami megvillan. Amikor Abe meglát valamit, ami beindítja az agyát. Akkor rájön dolgokra, összeköti a pontokat és majdnem kapunk egy jó szembesítő jelenetet. Csak a vége rontja el, mert amit a gyilkos akkor művel, megint inkább paródia. (Vártam is, lesz-e valami poén, hogy pl. Abe-re tereli a gyanút, de semmi.)

Gyanítom, hogy sok mindent poénnak szántak, amit én idegesítőnek találtam.

Ez sem egy látványfilm – egy autóval furikáznak, és beszélgetnek az emberekkel. Brody kapott egy eléggé lepusztult külcsínt, ami éles ellentétben is áll a gyerekkori kisimultsággal. Különben hihetően hozza Abe alakját, nagyon szánnivaló és lepusztult lett.

Más humorérzékkel, kevésbé fájó fejjel talán többre értékelném, de ilyen a humorom és a fejem is fájt. Vagyis, nem tetszett.

Ahogy vasárnap ígértem: Shantaram (s01e01-06).

Két horgot tudok írni azonnal, amiért el lehet kezdeni nézni. Az egyik, hogy egy bestseller az alapja. Aki azt szerette, nyilván megnézi a sorozatot is. Nálam ez mondjuk most fordítva fog menni – a könyvet nem ismertem korábban, de a sorozat tetszik, úgyhogy már beszerzés alatt van a regény is, el fogom olvasni.

A másik a főszereplő, Charlie Hunnam személye. A tévét már jó ideje elhagyta a mozi kedvéért, és ezt a sorozatot mégis megcsinálta. Érdekes, nekem nagyon eszembe juttatja az egyik filmjét, a Pillangót. Abban is egy olyan férfi útját követtük, aki szökik a börtönből, jobb sorsra érdemes és mindenféle kalandjai vannak. Különben az is egy sikerregényből készült. Van a karakterek közt hasonlóság – úgy tűnik, az ilyen szerepek fogják meg a színészt.

A történet izgalmasan építkezik. Már a nyitányban egy érdekes szökést látunk, és folyamatosan történik valami, ami mozgásban tartja az eseményeket vagy több mindent átértelmez. Zajlik Bombay-ben egy nagy sakkjátszma, alvilági színekkel dúsítva, amibe Lin akaratlanul is nyakig belekerül. Fordulatok vannak, új irányok. Egyszerre sikerült kényelmesen mesélni a történéseket, miközben több minden is zajlik. Azt kifejezetten izgalmasnak találom, ahogy az egyes szereplők fejlődnek és változnak, ezzel az egész játékot másítva.

Ad hozzá, hogy lefed egy egész várost, egy egész közösséget. Látunk európai bevándorlókat a maguk ügyeivel, látjuk a helyi hatalmasokat, a bűn és a politikai világát éppen annyira, mint a nyomornegyedek lakóinak küzdelmeit. Kinek mihez van gyomra, itt találhat drogkereskedelmi üzletektől kezdve a szegények gyógyításán át mindent. Azért az már valami, amikor a közkórházban fizetni kell egy antibiotikum injekcióért is és az orvos egy pillantásáért is, a gyógyszert meg lehet a csempészektől beszerezni, mert a kórház drágább. Közben meg a magánéleti szálak is bonyolódnak, hol egyszerűbb, hol bonyolultabb kapcsolatok épülnek.

Lin olyan figura, akivel lehet azonosulni. Alapvetően jó ember, aki segíteni is akar. Viszont, van egy sötétebb oldala is, egy önzőbb. Egyelőre a jó énje az erősebb, neki megvannak az elvei, amelyekből nem enged, ha a saját épsége is a tét. Érdekel is, mi lesz az a pont, ahol már át fog billenni – mert mindig pórul járt eddig, bárkiben próbált meg bízni.

Mellette megvannak az izgalmas alakok. Némelyek szerethetők, nagyon rendesek, mint Prabhu, akinek az álma is csak annyi, hogy elvehesse álmai lányát. Khader Khan, aki egyszerre egy hidegvérű gyilkos, de a környéket rendben tartó bűnvezér is. Az ő területén igazán mélyre még a legrosszabbak sem mehetnek – vagyis emberekkel és droggal nem kereskednek. Bűnöző, gyilkos, de elvekkel. Ő még szinte szimpatikus is, de ennyire nem lehet leegyszerűsíteni. Carla, aki üzleteket köt neki, de a látszatra nagyon vigyáz. Titokzatos, távol tart mindenkit, és jó kérdés, ő mit is akar igazán.

Jól is néz ki a sorozat – Apple TV neve alatt fut, nem meglepő.

A kritika különben nem szereti, legfeljebb közepesnek mondanám a róla írtakat. Nekem azonban bejött eddig, ahogy írtam is, nekem az olvasáshoz is meghozta a kedvem.

Akkor, ami már szürreálisba megy át: The Good Fight (s06e09). legszívesebben beszélgettem volna a monitorral: mi van? Ezt komolyan gondolták?

Most jog nem volt, mentünk vissza a politikai téma felé. Vagyis, mentek Frank temetésére és felmerült, hogy újjászervezik egy milliárdos pénzügyi és egyéb eszközeivel a Demokrata Pártot. Már az ötlet abszurd, jókat is vigyorogtam, amikor Ri’Chard és Liz meghallotta a tervet. De rendben, szélsőséges megoldás, de nem ott tart már mindenki, hogy lehet, hogy ez kellene?

Viszont, utána jöttek az olyanok, hogy… Kit javasolnak elnök jelöltnek, akit majd mindenki el fog fogadni? A Szikla. Dwayne Johnson. Van egy jelenet, hogy a mankóval bicegő, jelenlegi demokrata fejes beül a limuzinba beszélgetni a Sziklával. Kiszáll, a limuzin elhajt. Ő meg eldobja a mankóit, és szinte szalad vissza a csapat felé. ’Mi történt?’ Néznek hitetlenkedve a gyógyulására. ’Megérintette a bokámat!’ Mi van? Majdnem lefordultam a székről.

Diane ott kap állásajnálatot, és az egész abba az irányba visz, amerre egészen eddig haladt a doktorral, a másként élés felé. Azért a házasságát sajnálom, de érett ez. Most az a kérdés, a végén ellovagol a demokratákhoz a dokival az oldalán? El tudom képzelni. De azt is simán, hogy feleszmél a másvilágon, mert ez az egész csak egy hallucináció a haldoklása közben. Az biztos, innen már el tudom hinni, hogy tényleg ez lesz a sorozat vége.

Másik vonalon Carmen került be a feketék titkos szervezetébe. Ő szed ki pár információt a neonáciból. Itt azon lestem nagyot, amikor kiderül, mit tesznek a férfival. Az Antarktiszon van egy magánintézményük, ahol félbörtönben élhet majd tovább. Ez is olyan… szürreális.

Marissa esküvőjét még nem is említettem. Ugyanez: szürreális. Csak nem kiköt a zsidó férjével Izraelben a végére?

Emészteném, de ott tartok, hogy ez lassan már a torkomon akad. Ez az egész évad olyan… beteg.

Időnként készítenek egy ilyen filmet. Nem Agatha Christie feldolgozás, de majdnem az. Ez különben egy stílusparódiára emlékeztet, csak éppen nevetni nem tudtam rajta.

El akarom egyáltalán mesélni, mi volt ez? Nem nagyon. Nem tetszett se a történet, a szereplőket se szívleltem. Röviden: filmre akarják vinni az Egérfogót. Az amerikai rendezőt megölik, és egy háborús veterán nyomozó meg a frissen felvett rendőrnő együtt erednek a gyilkos nyomában. Közben kibeszélik a krimi kliséket és a film szépen el is követi az említett történéseket.

Ha csak filmes szemmel tudnám nézni, még tetszett is volna. Tényleg elmondanak és meg is mutatnak mindent, amiből egy Agatha Christie történet felépül. Ez meg van dobva olyan elemekkel, mint az előre és hátra utalások. Pl. beszélnek arról, hogyan kellene befejezni a filmet, aztán valami hasonlót csak beletesznek a végére, hogy megállapíthassák, hogy elkészült. Vagy: többször is előkerül, hogy mennyire ócska vég, hogy a történetek végére egy nagy vidéki kúriában mindenki összejön, aztán a nyomozó egy kis fejtegetés után leleplezi a tettest. Az amerikai jobban szeretne némi akciót, és a kettő ötvözetéből meg is születik a film vége. Stlíusgyakorlat, de kicsit piszkálva az eredeti verziókat.

Tele van olyan elemmel, ami filmként érdekessé teheti. Ahogy osztják a tereket, ahogy kiszólnak a nézőnek egy ponton. Ahogy Agatha Christie végig olyan, mint Columbo neje – csak emlegetik, de soha nem látjuk – a legvégéig, amikor azért egy jelenetet adnak neki. A párhuzamos snittek, az üldözős jelenet némileg más szögből, mint a megszokott és hasonlók. Korrekt filmes munka, gyakran meg is állapítottam magamban, hogy mennyire szépen össze van rakva. Az a trükk, hogy a narrátorról derül ki, hogy ő meggyilkolt fél? Roppant eltalált.

Csak. A történet. A nyomozás borzalmas – nem is igazán nyomozás, erre példa a megfigyelés helyett italozás a bárban – és helyenként olyan párbeszédek vannak benne, hogy legszívesebben a fejem vertem volna a falba. Maga mindent leír? Nem. Csak a fontos dolgokat. Honnan tudja mi a fontos? Visszaolvastat vele pár sort. Erre kisül, hogy mégiscsak mindent leír, és akkor biztosan meglesznek a fontos dolgok is… Fájt.

A szereplők többségét karikatúrának éreztem. Hiába játsszák jó színészek, mert ha csak a két rendőrt nézem: Saoirse Ronan és Sam Rockwell, már húzónevek. De még a meggyilkolt rendező is egy Adrien Brody. Még csak azt sem tudom mondani, hogy rosszak, mert nem. Jól hozzák a típusokat. Csak nekem nem tetszik, mennyire sarkítottak. Zsánerük kliséi.

A kritikái különben vegyesek voltak, de inkább pozitívak. Án meg fanyalgok csak. Filmként tudom becsülni, stílusparódiaként nagyon korrekt munka jó színészekkel, de akkor is – annyira nem szerettem nézni. Kicsit untam is, kicsit bosszantott is. Hiába, a paródia nem az én zsánerem…

Menet közben jöttem rá, hogy ezt a történetet én már ismerem. A fura az, a főszereplő neve, ami megragadt az agyamban. Ani, eltorzítva a Tiffany névből. Amint ezt a kettőt egymás mellé tették, és nem csak ’Ani’ volt a neve, bekattant.

Jessica Knoll bestseller regénye volt, amit pár éve olvastam – magyarul is a Szerencse lánya címmel jelent meg különben. Ahogy néztem, a film miatt lesz egy új, Mila Kunis plakátos kiadás is. Az eredeti, a fekete menyasszonyi csokorral kifejezőbb, de értem. A filmmel adják el a könyvet.

De milyen ez a film? Elsőre az ugrana be, hogy női. Ugyan vannak olyan kérdések is benne, melyek gender semlegesek, mint az iskolai lövöldözés és a bullying. Ott teljesen mindegy, hogy lányok vagy fiúk bántják egymást, az mindenkinek releváns. De itt nem ezen van a hangsúly, ez csak következménye a női témának, a nemi erőszaknak és a zaklatásnak. #metoo film is simán lehet, bár szerencsére ennél nagyobb ambíciói vannak.

Azt nagyon elkapta a film, ahogy kibontja a cselekményt és a múltat. Kezdetben csak Anit látjuk, aki inkább ellenszenves, mint szimpatikus. Nincs egy őszinte megmozdulása sem, és élete minden terén megjátssza magát. Látszólag: boldog menyasszony, a vőlegénye nem csak jóképű, de gazdag család gazdag örököse is. Jó nevű női lapnál rovatvezető, és a főnöknője nagyon meg van vele elégedve, már kilátásban van a New York Times szerződés is. Csinos, divatos, elegáns nő. Csak éppen majd megszakad, hogy Luke a tökéletes nőt lássa benne. Pl. pizzát esznek. Ani alig csipeget pár falatot, aztán amikor Luke kimegy a mosdóba, befalja a maradék szeleteket, a férfinak meg előadja, hogy a maradékot nem tudják elvinni, mert a pincérnő megbotlott és vizes lett minden. Nem szereti a munkáját, majd megőrül, hogy komolyabb dolgokról írhasson. Klasszikus műveltsége van, ismeri az irodalmat is, és mégiscsak egy női, szinte szexrovatot visz. Bájolog Luke családjával, az anyát is igyekszik tolerálni, miközben másféleképpen mennek az agyára. De csak a külcsín számít neki, az nem, magában mit érez vagy gondol. Mi narrációként halljuk, és ettől lett egy törtető, ellenszenves nő.

De, ki fog bomlani, hogy mire nevelték és hogyan kezelték, ami kamaszként megesett vele. Nem akarom az egész filmet elmesélni, de flashback jelenetekben megelevenedik a múlt és látjuk. Három fiú, akik Ani életét is tönkreteszik – az anyjának sem jár az év anyja díj -, másokét is, és mindennek a következménye. Ez majd magyaráz mindent, és egész más színbe helyezi a nőt.

Ahogy a történetben a múlt visszatér, fel kell dolgoznia, már fejlődésfilm is. Ani döntéseket hoz, kész változtatni dolgokon, és az ellenszenves nőt megkedveljük. Túlélő, áldozat – érdekes az is, amikor arról van szó, minek tartja magát.

A történet működik, és érezni, hogy Knoll adaptálta a saját könyvét. Vissza is adja annak a szellemiségét, a történetét.

Külcsínre: a jelen szinte guilty pleasure. Kunis szép nő, és érdemes is nézni, milyen ruhákat kapott. Gazdag, elit környezet és New York szebb arca. A középiskolai részek ehhez képest szürkék, de mivel az flashback, működik így.

Nekem tetszett a szereposztás is. Kunis a hideg, de a sebzett nőt is jól hozza. Connie Britton nagyon utálható trehány anyaként, míg Jennifer Beals elegáns, szigorú és mégis korrekt főnök, aki minimális jelenléttel is szimpatikus lett. Talán csak Finn Wittrock és vele Luke, akivel nem nagyon tudtam mit kezdeni. Túl semmilyen – az aranyifjú. De ezen túl nem nagyon tudok mit mondani róla.

Vagyis, női filmként, minimális thriller elemmel nekem tetszett, de nem az a film, amit újra meg fogok nézni. Ahhoz nyomasztó – bár ez is a cél. Nyomasszon is csak mindenkit, hogy mit tudnak tenni az emberek, a gyerekek is egymással.

Rendben, elég nagy ez a franchise és minden újabb verzió variál valamit, hogy megkülönböztethető legyen a többitől. Igyekszem is nyitott lenni, ha már ilyesmit nézek, de így is felvontam párszor a szemöldököm.

Azzal még megbékéltem, hogy mennyit módosítottak a külsejükön. Ha jól emlékszem, annak idején csak az különböztette meg a nindzsákat, hogy más színű volt a szemkötőjük. Ok, a személyiségük is eltért, és a fegyvereik is mások voltak, de a legnagyobb különbség első pillantásra a színük volt. Most mások a méreteik, és teknőcök ugyan, de már ránézésre meg lehet mondani, melyik teknős melyik, nem kell a szín sem puskának. Van, aki óriás a többihez képest – Raffaello. Donatello meg techzseni lett, és alapból is kütyükkel van tele és a fején is hord valamit, nem tudom, mik azok. Még azt is el tudom fogadni, hogy April mennyit változott. Belevaló, bátor csaj maradt, de a vörös hajú ír lány kinézet és Megan Fox után most kaptunk egy szemüveges, robbanékony afroamerikai lányt. Casey sem éppen Stephen Amell vonásait őrzi, ő a latino vonalra került rá. De rendben, a Netflix forgalmazza, és tudjuk, ott így értelmezik a sokszínűséget. Még örüljünk annak, hogy mondjuk Miki nem lett homoszexuális vagy April nem fiúnak született lány.

Amit viszont nem tudok így elintézni: a tini nindzsák mióta varázslók is? Itt misztikus erejük van, és pl. Miki simán portálokat nyit térben és időben. Mindenkinek van egy plusz ereje, és ez már olyan eltérés, aminek nagyon nem örültem. Így is elég extrém lények, miért kell még ezzel is rendelkezniük? Nem attól lesz jobb, hogy kapnak egy plusz erőt.

Ezek után nézzük, milyen maga a történet. Egyrészt, benne van a klasszikus vezetővé érés. A jövőben Leonardo a bölcs, jó vezető. A jelenkori énje viszont egy makacs, önfejű kamaszé, aki felelőtlen is, meggondolatlan is. Itt éri pár veszteség, Casey is beolvas neki párat, és magába néz, hogy valóban hőssé váljon, ne csak egy különleges erőkkel bíró különös lény legyen, aki segíteni akar. Ahogy egy mesében kell. Nem új, de a kötelezőket szépen hozza.

Az idegen lényekkel való küzdelem – egy egész estésre nyújtott sorozatrészé. Nagyon egyszerű a terv, van 2-3 összecsapás és ennyi az egész. Ha már bedobnak más világokat és börtönként működő dimenziókat, komolyabb is lehetett volna, de mese. Így csak magamban jegyzem meg, hogy mennyire lezáratlan benne több minden is. Pl. Casey sorsa – ő most marad a jelenben? Mi lesz, ha összetalálkozik az anyjával vagy magával gyerekként? De a három idegen hódítóból csak egy került vissza a börtönükbe – mi lett a másik kettővel? Ez most sorozatnyitány, vagy micsoda?

A külcsín is minimum furcsa. Az akciókat egész korrekten összerakták, de a teknőcök kinézete, maguk az alakok is rondák. Az emberek még talán jobban, mint a teknőcök, de az idegen lények a legrosszabbak. Ők kifejezetten ocsmányra sikerültek.

Kevés a humor, pedig az a tini nindzsák sajátja. Itt éppen csak megvillan egy-egy jelenetre, hogy miért is van a tini a jelzőik között.

Rendben, én a filmeket se szerettem, de ez a mesékhez se visz vissza. Nem is akarom érteni, ezzel kit akartak nézőnek bevonzani.

Halloween-hét volt, és a négy következő sorozatból kettőben meg is jelent az ünnep. Nézzük először azt, amitől ezzel el is köszönök.

Beértem magam a Chicago PD részekkel. Vagyis, a 9. évad második felét és a 10. évad első három részét megnéztem. Ezekben szerepel még Jay, aztán ő elköszön, visszamegy katonának. Mivel ezt a sorozatot már unom, és a magánéleti szálak is borzalmasak, ideje volt lehúznom a listámról.

Ha a részeket és bennük a krimit nézem, fájóan ugyanaz a recept. Van egy eset, az elkövető közelébe jutnak, és a lebuktatásához kell egy beépülés. Annyiszor láttam már, hogy végtelenül unom is. Előfordul az is, hogy egy-egy üt rárímel az egyik rendőr magánéleti problémájára, és a megoldásra a személyes megvilágosodás is megjön. A kórházas sorozatokban is erőltetettnek érzem, pedig pont a Med és a Fire is operál ezekkel. Úgy tűnik, a PD-ben emésztem meg legnehezebben.

Most volt egy átívelés is – egy beépített egykori bandataggal mentek egy helyi kartell nyomában. Pár részenként visszatértek ide, hogy nagyon kicsit haladjanak, majd ez lett a finálé és az emésztendő a 10. évad elején.

Több szereplővel látványosan nem tudnak mit kezdeni. Kim és Adam évadok óta hol együtt van, hol nem, most meg együtt nevelőszülők és ezért igyekeznek biztos családdá válni. Hol jobban megy nekik, hol nem. Kevin ebben a tizenpár részben egyetlen alkalommal volt a kiemelt szereplő, ahol elfogadta, hogy a beépítettként kezdett kapcsolatának annyi. Jay szálán meg azt láttuk, hogy egyre jobban kifordul magából. Az évad nyitányában rá is erősítettek, mert ezzel indokolták, miért kell elmennie.

Még annyit érdemes megjegyezni, hogy egy fiatal rendőr jött a helyére, bonyolult múlttal. Egyelőre leginkább keményen néz maga elé, és néha tesz egy-egy hasznos megjegyzést.

Ezzel ennyi, pá-pá PD!

Akkor a Med (s08e05), ha már emlegettem és Will – Jay testvérek, így erre könnyen rákötöm. Ment tovább a korábban megkezdett történet a metró beomlással – a vezető sérülései olyan komolyak lettek, hogy szükséges volt egy tüdő átültetés. A szigorítások miatt még a gépet is nekik kellett összerakni, és a kapott tüdő sem éppen opcionális volt, trükközni kellett, hogy be tudják ültetni. Vagyis, Marcel villoghatott és újra fontos szerepet kapott a milliárdos, aki most ígéretet is tett, hogy Marcel mögé állnak és indul a PR. Vagyis, ez a szál még menni fog tovább. Nem is igazán az orvosi rész volt érdekes, hanem ahova majd ez vezet.

(Különben a milliárdos nem a Grimm Renard kapitánya?)

A másik szál is kapott már alapozást – April visszatérése. Most egy beteget hoz be, és Ethan próbál rájönni, mi baja. Közben April meggyőződik arról, hogy a férfi sokat változott és abba az irányba, ami neki tetszik. Vagyis, még egy lépéssel közelebb vagyunk, hogy April állandóként is visszakerüljön a sorozatba. Ez volt orvosilag az izgalmasabb eset, és az tetszett is, ahogy Ethan és April együtt gondolkodtak.

Átvezető rész, de kell ilyen is, hogy valamerre beinduljanak az események.

Végül, amiben volt Halloween: Fire (s11e05).

Pontosabban, a laktanya valamivel elő akar rukkolni, és kitalálják, hogy kísértetházat fognak építeni. Aranyos poénok épültek arra, hogy miket találnak ki, hogyan valósítják meg és Boden milyen elvárásokat támaszt. A bohócok meg egy plusz poén, amin kifejezetten jót mosolyogtam.

Emlékezetes mentés most sem volt, inkább más oldalról is magánélettel foglalkoztak. Violet igyekezett visszarázódni, a barátai körébe is. Nem akarja, hogy sajnálják, bánjanak vele továbbra is úgy, mint korábban. Naná, hogy magánéleti krízisekben adott tanácsot, vagyis a fiúk is a szerelmi életükkel bajlódtak.

A mentés meg csak annyi volt, hogy egy otthonról kidobott lánynak segített Kelly és Stella hazatalálni, míg átbeszélték a saját problémás hátterüket. Vagyis: ismét magánéleti szál.

Morognék is, ha a kísértetház nem sikerült volna annyira jópofára. Főleg a bohócokkal a végén.

A másik ünnepi rész a The Good Doctor (s06e05). Halloween volt és a többség jelmezben ment be dolgozni. Megjegyzem: feltűnően sok volt a Star Wars kosztüm. Volt itt Yoda, meg Ashoka is. Audrey a randiján szintén filmekről cseveg, és ott is előkerül a Star Wars, vagyis, hogy melyik a kedvenc rész és miért. Pedig emlékeim szerint nem ugyanannál a stúdiónál vannak…

De, nézzük a részt. Shaun kapcsán viszik tovább, hogy segíteni akar Lim helyzetén és orvosi megoldást keres a bénulásra. Így hanyagolja a rezidenseket is, akik egy családi krízisben találják maguk. Lévén, a kislánynak szervet kellene adományozni, és a vizsgálatokkor kiderül, hogy nem az apja a biológiai apja. Orvosilag nem sok izgalom, inkább emberi drámák zajlottak, pár aranyos jelenettel, mint az együtt Hamupipőke éneklés.

A másik szálon egy testvárpár jött be, és a bátyról derült ki, hogy halálos beteg. Mivel az öccse szellemileg sérült, nagy kérdés volt, hogyan tovább. Itt sem orvosi megoldást kellett keresni, hanem a testvért megnyugtatni, hogy az öccse fog boldogulni nélküle is.

Vagyis, itt is a magánélet dominált a héten. Ha már annyit elértek vele, hogy lekerül az asztalról Lim fájdalma a bénulás miatt és Shaun is lenyugszik, legyen.

Most meg kezdem a Shantaram részeit pótolni, de majd egyben mesélem őket jövő héten.

Úgy tűnik, sikerült belefutnom még egy kegyes halál – egészségügy – igaz történet alapján műsorba. Nem régen láttam, hogy a Katrina alatt mi minden történt, most pedig egy kegyes gyilkos nővér történetét nézhettem meg.

A történetet különben nem csak az adja el, hogy sikerkönyv és igaz történet az alapja, bár az is vonzóerőt jelent. Mivel amerikai történet, és a könyv sem jelent meg nálunk, itt azért nem ezek fognak dominálni.

Nekem pl. a színészek miatt akadt meg rajta a szemem. Az egyik nővért Jessica Chastain, a másikat Eddie Redmayne játssza. Hogy melyik a címbeli jó, és melyik a gyilkos nővér? A filmben hamar kiderül, de azért most nem lőném le a poént. Mindkettejük finoman játszik, és gyakran az a legfőbb néznivaló, hogy mit árulnak el a tekintetükkel. Az egyik legjobb jelenet éppen ezért, amikor a végén ott vannak egymással szemben, és szembesítik egymást a valósággal. De az sem rossz, amikor Amy a rendőrökkel tárgyal.

A film többféle feszültséggel játszik: csak kis része ennek, hogy az egyik nővér megöli a súlyos betegeket. Nem az a lényeg, hogyan csinálja, hogyan küzdenek a betegek életben tartásáért. Az ott van a háttérben, de nem arra tették a fókuszt.

Azt nézzük, ahogy Amy küzd a betegségével, titokban tartja, és igyekszik jó anya lenni. Azt nézzük, ahogy egyetlen barátja lesz, aki tényleg támogatja, és átsegíti az előtte álló nehéz hónapokon, és az Charlie. Azt nézzük, amikor a jó nővérnek szembe kell néznie a valósággal, hogy a barátja mit művel a kedvessége álarca alatt és nehéz döntést kell meghoznia. A kórházak példáját követi és vak lesz, vagy tesz valamit?

Érzelmi dráma, és nem thriller. De így is kellett elkészíteni, mert ahhoz egyszerű az ügy és maga a lebuktatás is, hogy thrillerként forgassák le. A színészek, a történet és az egésznek a drámája el tudja adni.

Mögötte meg egy másik kérdés feszül, ami az igazán felháborító. Már az egy tragédia, hogy Amy kénytelen 1 évig dolgozni, hogy biztosítást kapjon a munkahelyén – de az, hogy a betegségét titkolnia is kell, mert ha kiderül, elküldik, még rátesz egy lapáttal. Az igazi sokk pedig, hogy a gyilkos nővér már a sokadik munkahelyén dolgozik. Nem jegyeztem, hogy ez a hetedik vagy a nyolcadik kórház az útján. Mindenhol gyanakodtak rá, és sokáig szemet hunytak, majd kerestek egy indokot, hogy el tudják küldeni a nővért. Soha nem szembesítették, nem állították meg, nem tettek semmit – csak másnak passzolták a problémát. Ez mit mond el az egészségügyről és a rendszerről? És ez az, amiért még jobban eszembe jutott a Katrina napjait feldolgozó sorozat. Ott is azt mutatták meg, hogy a rendszer alapjaiban milyen romlott. Ezt mutatta meg ez a film is, egy más és mégis hasonló történettel.

Nem rágtam le a körmöm, nem is tervezem többször megnézni, de egyszer érdekes volt és jól sikerült filmnek találtam. Mondjuk, én szeretem is a kórházi történeteket…

Stephen King novellája az alap, és olyan producerek dolgoztak rajta, akiknek a horror az alapműfajaik között van: Jason Blum és Ryan Murphy. Ez alapján nem tűnik rossznak a film, és a történet is jól hangzik: a mobiljával eltemetett öreg milliomos gyilkos segítséget nyújt az általa felkarolt fiúnak.

A novellát én szerettem is, nem az a véres horror, csak van benne egy misztikus elem. Plusz, megfigyeltem, hogy Stephen King gyakran állítja be rontást hozónak a technikát. Itt is egy mobil lesz a pokoli eszköz, amellyel a másvilágot lehet elérni. A novellában ez a vonal még jobban is benne van, mint ahogy a filmbe beletették. Harrigan megjegyzése, hogy milyen veszélyessé válhat a telefonon elérhető net és az adatok, és a végén Craig monológja, hogy majd üres zsebbel akar a sírba kerülni, ebben kimerült a téma.

Elég rossz kritikái vannak, pedig nem egy rossz adaptáció. Egyszerűen csak más, mint amit az ember egy King történettől vár. Az, hogy a mobilon hagyott üzenetekre a halott tettekkel reagál és néha pötyög egy válasz sms-t, a megfilmesített formában nem ijesztő. A főhős volt talán az egyetlen, akit szeretett, őt sosem bántaná. Nincs veszélyérzet. Amit először véletlenül, majd másodszorra szándékosan kér tőle, nem éri el a para szintet. Egy erőszakos, másokat gyötrő gyerekre megy el egy panasz, ami a gyerekre végzetes lesz. Halálos balesetet szenved nem sokkal később. Majd évekkel később egy részeg sofőrt büntet meg Harrigan, szintén hihetően beállítva, csak aki tudja, mit keressen, jön rá, hogy természetfeletti elem is van a történetben.

Az egy dolog, hogy nem látjuk a tettet, a következményekkel szembesülünk. Nincs feszültség vagy izgalom miatta. Csak Craig utólagos bűntudata van, amitől ő jó fiú lesz, ugyanakkor nekünk unalmasabbá teszi a filmet.

Rosszabb, hogy nem lehet sajnálni a meghalókat, s így Craig nagy lelki válsága, amit túltolnak amúgy is, alaptalannak tűnik. Nem egy gonosz erő szabadul el, amitől félni kellene. Némi igazságosztás történik csak, ha azért halált nem érdemeltek is volna. De egy bántalmazót vagy egy részegen mások vesztét okozó aranyifjú nem olyasvalaki, akit szánnánk.

Kényelmes a film tempója is. Alaposan megismerjük Harrigan és Craig kapcsolatát, sokáig tart, mire jön a halál és a misztikus elem. Én szerettem a novellát, elnéztem, de el tudom képzelni, hogy egy átlagnéző nem olyan lelkes attól, hogy itt lekövethetjük, milyen műveket olvas fel Craig az öregnek.

A szereposztás elég erős – Jaeden Martell lassan már skatulyába kerül King mellé. Az történetében övé volt az egyik főszerep, és most is az a szerepe ugrott be a filmet nézve, pedig láttam a Knives Out egy mellékszereplőjeként és a szerintem nagyon jópofa Metal Lords főszereplőjeként is. Itt egy tipikus jó gyereket játszik, rutinból. Donald Sutherland Harrigan szerepében már izgalmasabb – most egy megfáradt öreg, de közben ott van mögötte a hatalom, hogy milyen félelmetes volt egykor. Nekem tetszett, ahogy a két fele megvillan.

A trükk talán az, hogy nem horrorként kell nézni. Ez egy misztikus felnövés történet, amiben van szellem és túlvilági bosszú, meg különösen működő technika.

Ennyire értetlen fejjel rég néztem filmet. Egyszerűen nem fogtam fel, hogy valakinek eszébe jutott egy ilyen történet, pénzt kapott rá és le is forgatták. Már különben is észrevettem magamon, hogy egyes újdonságot hozó horrorok, sűrűn a kritikai sikerek is, mint a Valaki követ, nem tetszenek. Bár azt hiszem, a története miatt ezt a filmet senki nem dicsérte.

Grimcutty egy netes kihívás, amelyre egy blog figyelmeztette a szülőket. Szerinte ennek hatására a gyerekek megvágják magukat, másokra támadnak. A szülők halálra rémülnek, és elkezdik a gyerekeiket terrorizálni: nem elég, hogy elbeszélgetnek arról, hogy ne vegyenek részt ebben a kihívásban, elveszik a telefont, a netet és úgy csinálnak, mintha a gyerek máris öngyilkosságot fontolgatna, amint felmegy a netre. Az senkinek nem jut eszébe, ha azt mondják: ’ne nézz le’, lenézel? Naná, hogy mindenki azt akarta megnézni, mi ez a Grimcutty, amit kerülni kellene. De nem kezdik el magukat vagdalni…

A horror meg az, hogy Grimcutty alakja tényleg fel is tűnik, és megkéseli a gyereket. A szülő persze azt hiszi, a gyerek árt magának és még nagyobb a pánik, amitől a szörny még erősebb.

De már az nagyon idióta, ahogy a szülők pánikba esnek, és ezzel életre hívják a lényt. Az sem jobb, ahogy küzdeni tudnak ellene. Az egész ötlet olyan… beteg, de rossz értelemben. Mégis, mennyire kellene öregnek lenni ahhoz, hogy úgy gondolják, ha megnézel valamit, már követed is? Rendben, a gyerekek sok mindenre rávehetők, de itt mindenki úgy érzi, hogy az ő gyereke is benne van a körben.

Ezeken túl borzalmasan is néz ki a film. Grimcutty mintha részben digitális lenne, részben meg beöltözött emberi alak. Ahogy közbe mozog, meg közelebb jön, az inkább grafika. De ahogy kinéz a feje, az meg egy ronda maszk. Kb. olyan, mint a Bleach egy-egy szerencsétlenebb démona, csak sokkal bénább.

De, külsőségek. A film kamaszlánya influencer szeretne lenni, és videókat fogat. (Alig nézi valaki, de ez már megint egy más történet.) Az nem fér a fejembe, miért suttog ezeken a videókon. Már az sem tetszik, ahogy Billie Eilish valami hasonló stílusban énekel, de a szöveg rámondás miért suttogás? Fel nem tudom fogni.

Színészek – két nő van, aki ismerős. Shannyn Sossamon volt sokkal jobban jegyzett színésznő már, most már csak ezekre az anyaszerepekre futja. Nem szépen öregedett, és mindig inkább eye candy volt, mint a játéka miatt került be a filmekbe. Alona Tal meg egy Seal Team mellékszerep miatt ismerős, maradandót még nem alkotott. De különben is, semmilyenek a karakterek, nem is érdemes kiemelni bármit.

Vagyis: rossz sztori, béna látvány, és még a színészek se vonzanak be. Nem egy jó film.